Навык рисования улучшается за счёт бесконечной практики, изучения теории, применения теории на практике и так до бесконечности.
В треде иногда вкидывают ссылку на сервер drawpile(программа для совместного рисования) - неплохая возможность порисовать вместе с анонами.
>Стоит мне вкаты..
Да, стоит.
>Что мне делать для того, чтобы научиться рисовать?
Самое главное – рисуй. Рисуй что тебе нравится, как тебе нравится. В начале тебе будет казаться, что у тебя выходит убого, так и есть, и это норма.
Рисование - чрезвычайно сложный и комплексный навык, но главное на начальном этапе – выработать желание рисовать. Без этого никуда.
Нарисовал? обязательно выкладывай в тред, даже если это упражнения от бразильских программистов, есть шанс, что дадут какой-нибудь фидбек.
>Хочу универсальный супер гайд, чтобы через год в близзард.
Нет такого.
>Можно ли пользоваться референсами?
Нужно.
>У меня ничего не получается пять лет(5 часов) рисую, никакого прогресса и пора вешаться
Кинь свои рисунки, может какой-нибудь добрый анон вместо КУБОВ скажет конкретную ошибку, которую ты в упор не замечаешь.
>Как нарисовать идеальный куб?
1) Заходишь сюда https://www.handprint.com/HP/WCL/tech10.html и читаешь
2) Понимаешь, что тебе, скорее всего, на самом деле это не нужно.
_______________
Собираем возможно полезные ресурсы
Надо понимать, что ни один курс, книга или видео рисовать не научит, знания и какие-то трюки подцепить можно, но практику это не заменит, так что не надо начинать изучение книжки/курса и думать, что вот пройду её и начну рисовать как авторнейм, так можно очень просто дропнуть рисование.
Но это не значит, что изучать теорию и чужой опыт не нужно.
Коронавирусные книги для ленивых:
https://archive.org/details/folkscanomy_art
Основы:
drawabox lesson 0, 1 - тренировка руки, упражнение на текстуры тренирует навыки анализа рефа.
scott robertson how to draw глава 1 - организация рабочего пространства, ещё несколько простых упражнений, нужна толька ручка, линейка и пачка бумаги, остальные инструменты игнорируй. сама по себе книга конечно совсем не об этом, но легче сослаться на главу книги, чем перепечатывать все советы, указанные там
ctrl+paint unplugged ака traditional drawing - основные техники рисования: рисования того, что видишь и основ построения + пропаганда натюрмортов
The Vilppu Drawing Manual - первые главы про некоторые общие принципы в рисовании, не вредно почитать, даже если считаешь, что рано приступать к людям
Перспектива:
ernest norling perspective made easy - много картинок, мало текста, читается очень легко
https://en.wikipedia.org/wiki/Perspective_(graphical)
scott robertson how to draw глава 2 - терминология
https://www.handprint.com/HP/WCL/tech10.html - можно заглянуть сюда за дополнительной информацией
Общее:
The Vilppu Drawing Manual
scott robertson how to draw - описывает основные техники построения, проработав и разобравшись в которых, можно понять, как правдоподобно изобразить трёхмерную форму на плоском листе бумаге. при чтении этой книги нельзя бездумно копировать из неё рисунки, большинство построений нужно обдумать с точки зрения геометрии, что они означают и зачем они нужны.
http://scottrobertsonworkshops.com/h2dr/videos/ логин и пароль howtodraw
Dynamic Sketching от Пети Ханова (peter han) - есть на рутрекере, куча людей не осилили и дропнули рисование на "бобах" (органические формы с наложеным тоном, текстурой или контуром), из-за чего приобрёл зловещую репутацию. суть - рисуй много разных вещей, учись разбивать на примитивы.
drawabox - куча упражнений, разбитых на несколько уроков. переосмысление курса динамик скетчинг от питера хана (Dynamic Sketching)
канал moderndayjames - куча анонов(один человек?) советут его в треде, почему бы и не добавить
loomis fun with pencil - многие заглянув в книгу видят карикатурные рожицы и вешают клеймо "для тех, кто хочет рисовать в таком стиле". на самом деле эти рожицы служат для того, чтобы человек попрактиковался рисовать простые формы в пространстве, перед тем как перейти к основной части, которая понемногу рассказывает обо всём на примере карикатурного стиля, т.к. даже если ты обосрался с деталями, то это всё равно будет нормально выглядеть
Andrew Loomis - Successful Drawing - ещё одна книга обо всём, более подробная
Б. Додсон – Ключи к искусству рисунка - эта и последующая книги говорят о техниках копирования того, что видишь
Б. Эдвардс – Открой в себе Художника
канал FZDSCHOOL - в основном про концепт арт, но много подкастов про довольно полезные для всех вещи, бывает полезно заглянуть и на сайт самой школы, посмотреть, как обучаются там.
Кожанные ублюдки:
The Vilppu Drawing Manual (набор видео, где он объясняет те же идеи, но более подробно: https://mega.nz/folder/RIx3TJxJ#_Nna8t01kPxENJ8KSzXqwg/folder/EUJHgKAZ)
Andrew Loomis - Figure Drawing for all it's worth
Э. Лумис – Рисование голов и рук, Обнажённая натура, некоторые считают, что у Лумиса много воды, некоторым наоборот за это он больше нравится, т.к. написано менее сухо, от чего просто интересно читать.
М. Хэмптон – Рисование фигуры, заслужил особую любовь у тех, кто дрочит гестурки.
канал proko на ютубе
Кстати для дроча набросков и гестурок:
http://reference.sketchdaily.net/ru
http://posemaniacs.com
https://www.quickposes.com/en
https://line-of-action.com/
https://vimeo.com/croquiscafe
google.com
Свет, цвет, покрас-лампас и всё вот это
С. Робертсон – Искусство визуализации (How to Render) (перед прочтением хорошо было бы освоить материал из how to draw, но значительная часть материала полезна даже сама по себе)
http://scottrobertsonworkshops.com/h2re/videos/ логин и пароль howtorender
Гарни Джеймс – Свет и цвет
https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=5805812 - переведенные курсы Сэма Нильсона, продвинутый уровень. В фак треде утонет и все забудут, а тут сохранится.
https://rutracker.org/forum/viewforum.php?f=1562 - постоянно обновляется, выкладываются переведенные курсы. Где то там лежит и курс по основам от Сэма Нильсона переведенный, также есть от Скота Итена по анатомии переведенный курс (который я считаю лучше всех в плане анатомии как таковой, а не рисования).
Если есть проблемы с фантазией и не знаешь, что нарисовать, можешь воспользоваться онлайн генераторами идей:
https://whattodraw.virink.com/ru/
http://www.nojamtoday.com/what_to_draw/
Как вариант https://play.aidungeon.io/ - можно делать зарисовки возникающих там ситуаций.
Для будущих опов:
картинки треда можно скачать с помощью dollchan extension tools (там будет кнопка в форме дискеты, когда наведёшь на иконку справа внизу после установки)
скрипт для коллажа на питоне3 (на 17 строке в кавычках указываешь имя папки, где лежат картинки относительно того, где лежит скрипт):
https://pastebin.com/My95jCnu
Прошлый: >>685208 (OP)
Если хотите что-то добавить в шапку, пишите ответом на этот пост, чтоб не проебалось.
Мама, иди посмотри!
Раньше занимался 3д приколами и имею вполне хорошее понимание, но когда доходит до рисования то всё настолько плохо что выглядит как обратная перспектива или изометрия
Как говорят местные идти рисовать кубы из головы в перспетиве?
Дравабоксовские упражнения делал читал нихуя не понял нихуя не помогло
Никак не надо. Пикрил - все что надо знать первые пару лет. Остальное надо для пейзажей и динамичных ракурсов, но это для тех кто уже без проблем рисует простые предметы.
Так ты куб не можешь нарисовать, о какой усложненной технике идет речь? Основы перспективы посмотри на ютубе и всё, там ничего сложного нет. Все линии идут к одной или двум или трём точкам. Сначала как инвалид делаешь этот "хаос" с линиями, рисуешь все насквозь, рисуешь в одноточечной и двухточечной. Потом рисуешь без этих костылей на глаз, но уже с пониманием, что все линии сходятся в одной точке где-либо.
И если ты собрался рисовать технику с помощью кубов, то линейный хаос все равно будет, как бы ты не копротивлялся. А ты 4 линии к точке провести ссышься.
Ровность линий я благо дело фанатизмом уже задрочил, под чем то посложнее я подразумеваю к примеру животных, в попытках упростить морду до кубов и цилиндров я ловлю инфаркт жопы и всё начинает выглядеть максимально криво, примеры я бы скинул, чтобы понятнее было, но в данный момент нахожусь вдалеке от дома с ними.
Для того, чтобы рисовать животных, сначала надо понимать, как рисуются органические формы и как они "поворачиваются", и по сути не надо ничего строить. Сначала надо подрочить рандомные формы и отметить их изгибы такими контурными линиями. Ты слишком далеко полез, только узнав о перспективе.
А никто не говорит, что нужен чертеж со 100% точностью, но разве чтобы научится и понять принцип, рисунок не должен быть максимально информативным со всеми построениями и правилами? А дальше уже можно ничего такого сверхточного не строить, оно придет интуитивно, и пусть точность не будет 100%, но как ты и сказал, там уже главное ключевые вещи.
Я сейчас говорю про архитектуру и технику.
Я прост за разумный подход. Нужно уметь наскетчить машину с минимумом построений, и если это получается то уже при желании потом простраивать по хардкору. Просто на дваче многие чертят какие-то суперкары с кучей ненужных линий и всё равно всирают даже тупо колеса.
Рисуй хотя бы в альпаке если уж не в сае. Не получится нормально оценить качество планшета в пейнте. Проводить линию по линейке лучше как можно медленнее. Планшетотред здесь >>683473 (OP)
О, мои лица попали в локальный мем. Мою гениальность наконец-то признали!
А что если переломы позвоночника - это стилизация? Видел такое в мультиках.
>>687732
Я думаю, это рекомендуют для того, чтобы научиться чувствовать холст и инструмент, чтобы мышечная память была способна самостоятельно выполнять все базовые формы, без контроля сознания. Это как слепая печать: трудно написать книгу, если ты каждую букву ищешь глазами. Трудно разговаривать, если тебе каждое слово по буквам нужно произносить. Трудно куда-то доехать, если ты сфокусирован на руле и педалях велосипеда/машины, а не на дороге и маршруте. То есть ты должен довести исполнение базовых фигур до автоматизма, без этого будет трудно практиковаться в остальных областях знаний/навыков.
>>687734
Значит, не умеешь пока ровные линии на автомате делать. Не довёл до автоматизма. Но не расстраивайся. Как необязательно учиться десятипальцевой печати, так и не обязательно следовать каким-либо рекомендациям по рисованию: со временем у тебя выработаются свои собственные автоматические шаблоны, пусть они и могут оказаться менее эффективными.
>А что если переломы позвоночника - это стилизация? Видел такое в мультиках.
Предлагаю к ним еще добавить ту странную позу, которую по легенде любят ниппонцы, типа вот этой: >>687685 →
До бати тебе ещё далеко.
>кривое название треда
Оно не кривое, это творческое переосмысление названия треда! Ты художник, ты так видишь!
Название, заканчивающееся на "попутно выкладывая" создаёт лёгкое напряжение, читатель сразу задумывается: что они выкладывают-то? Это заставляет его прочитать текст ОП-поста или даже зайти в сам тред, а там, глядишь, он и рисовать захочет! Разве это не прекрасно? Будет больше вкатывающихся!
>Заштрихуй по форме.
Ты почему не предупредил, что это выше моих текущих возможностей?((
Хочу бросить рисование, это слишком тяжело, руки болят...
Даже не ищите тут "ошибки", где-то с середины я лепил линии лишь бы просто закончить это мучение и больше не возвращаться к нему.
Ну как, как это может помочь мне "понимать форму"? Никак же. Я и без этих линий вижу формы, вижу, где они неправильные, хотя не всегда могу исправить. Но одних форм недостаточно, чтобы вылепить из них нормально выглядящего гуманоида...
У меня, кстати, целая свалка похожих недоделанных сеток, только в 3D - иногда пытаюсь создать свою собственную 3D-тян, создаю с нуля тело без рук и лица и забрасываю... Так что какое-то понимание форм у меня должно быть, не так ли? Но этого недостаточно, нужно что-то ещё, кроме понимания форм...
Увидел эротические рисунки девушек в стиле аниме - с тех пор мечтаю рисовать похожее.
>>687839
Человеческое тело состоит из множества примитивов, если ты не можешь нарисовать хотя бы один этот примитив - ты не сможешь нарисовать такую сложную комбинацию. Кроме того, недостаточно уметь рисовать примитивы, нужно ещё знать пропорции человеческого тела и хотя бы базовую анатомию. А чтобы правильно раскрасить тело, нужно уметь правильно раскрашивать примитивы, это тоже не так-то просто. Но это всё, конечно, для реалистичного стиля графики. Если хочешь рисовать людей из палочек и кружочков - рисуй, но дальше палочек и кружочков ты не продвинешься без освоения базы.
Изначально просто хотел рисовать порнуху со своим персом из гта онлайн лол. Потом понял что просто так это нихуя не выйдет и начал дрочить книжки/видеоуроки итд чтобы раскачаться. А там уже новая цель появилась - захотелось вниманиеблядствовать, постить работы и собирать лайки чтобы хоть как то самореализоваться. Но и тут я насосался хуев и сейчас отбросил какие либо цели и просто рисую для себя в стол
Начал 3,5 года назад, рисую маняме напополам с реализмом. Ну там портретики, летающие головы, ничего особенного в общем.
Бля, и раскрутка это оказывается пиздец, как оказалось чтобы людям понравится нужно: а) обладать скиллом, и б) постоянно чето постить, лайкать/комментить крутанов, дрочить тэги итд итп, что меня в общем то заебало. Ну вот хули, создал я пихив, попостил там рисулек, насобирали они по 60-100 просмотров за неделю. Нахуй это все надо короче.
Хотя я все еще щитаю что цель то по сути благая - чтобы хоть какой то люд тебя знал, возможно даже любил и ждал твоих рисунков. Чтобы я был кому то интересен и нужен в общем.
Сетка - это не штриховка по форме но от сетки больше пользы на мой нубский взгляд. Набери на ютубе "как заштриховать по форме" и проникайся.
И не мельчи так сетку, только больше устанешь, но форму не покажешь сильно лучше если изначально в нее не попал. Начинай с крупной, потом всегда можно добавить новых линий между старыми на мелких деталях.
>не знаю ... какие контуры показать, а какие скрыть
Вот, например, если пытаюсь нарисовать портрет - очевидно, должен быть внешний контур головы, внешний контур разреза глаз, внешний контур радужки и зрачка, внешняя часть носа, которая имеет сильный изгиб (внутренняя визуально сливается с кожей лица). Что дальше? Всё остальное я не знаю как изобразить контурами. Я могу посмотреть фотографии, но на них я вижу множество цветных пятен, а не контуры. Мне нужно каким-то образом редуцировать цветовые пятна до чёрных линий контура, но я не понимаю, как это сделать... Слишком сложно.
>>687908
>Набери на ютубе "как заштриховать по форме"
Там карандашом светотень рисуют, зачем мне это в цифре? В цифре я могу просто заливку в один клик наложить, мне не нужно мучить стилус и руку. Даже, наверняка, существуют кисти для имитации карандашной штриховки, но мне не нравится внешний вид карандашных рисунков.
>не мельчи так сетку, только больше устанешь, но форму не покажешь сильно лучше
Это я понял уже в процессе. Но вообще мне уже пофиг, я не Blender, чтобы этим заниматься...
>В цифре я могу просто заливку в один клик наложить
>Можешь - сделай. По форме.
Взаимоисключающие параграфы. Ну не хочу я эту форму выпукло изображать, я всю жизнь почти всегда дрочил на анимешные картинки, у меня фотки реальных объёмных людей и 3D рендер вызывают в основном отвращение, я хочу чтобы было плоско, контур + заливка, мне не нужны все эти переходы и переливы цвета, света и всего остального.
Вообще, я был бы доволен рисовать даже просто чибиков как на пикриле, но у меня НЕ ПОЛУЧАЕТСЯ. Разве для рисования чибиков нужно задрачивать формы? Они же плоские почти всегда, символьные и вообще сильно деформированы. Почему у меня не получаются чибики?
>>687924
>Разве для рисования чибиков нужно задрачивать формы?
НУЖНО! Ищи How_to_draw_Mini_Characters.pdf, там ВСЕ написано, даже как держать перо. Будьте же вы чуть полюбопытнее, рисуи. Даже я, нерисуй, первым делом облазил всю МЕГУ из оп-поста.
>сколько чибиков ты пытался нарисовать?
Не знаю... Двух, трёх?.. Они получаются такими глупыми и стрёмными, что мне стыдно на них смотреть.
>>687926
>тебе больше нравится срать текстом, чем рисовать
Чтобы мне нравилось рисовать, у меня должно ПОЛУЧАТЬСЯ. А срать текстом я просто умею.
>Больше рисуй, меньше ной
Но ведь не получается(
>>687931
>Заштриховал по форме... разблюрил нафиг
Текстурка вроде норм получилась, но метод странный.
>Будьте же вы чуть полюбопытнее
Я демотивацию получаю, когда открываю огроменную книгу и начинаю непонимат с первых страниц.
Но за наводку спасибо, посмотрю.
>>687937
>изучать символьное рисование и стилизацию
Где? Как не загуглю, выдаёт либо кокодем с какарандашами, либо "как нарисовать сову: шаг 1..."
>>685596 →
>>684301 →
>>684279 →
Заодно подскажите куда мне сейчас двигаться стоит. Абстрактные кубы и анатомия это понятно, но может кто чего-то конкретного посоветует.
Да я то сам без понятия, просто хотелось узнать туда ли я вообще двигаюсь или может какой-то хуйней занимаюсь. А то что тогда что сейчас вопросы при рисовании одни и те же возникают. У людей некоторых за два месяца уже что-то осмысленное получается, а у меня одна каша в голове и хуй знает как это все разгребать. Ну да хуй с ним, просто высраться захотелось.
РИСУЙТЕ ЛИНИЮ ГОРИЗОНТА БЛЯДЬ
Чтобы понять расположение объекта относительно уровня глаз (или камеры) выше или ниже. Если ты будешь рисовать без учета линии будучи нубом то выйдет изометрическая перспектива где все линии паралельны или около того. Но со временем развивается навык крутить в голове люыбе объекты относительно уровня глаз, что позволяет в свою очередь делать наброски без рефов. Хорошее упражнение это взять простой объект и нарисовать в ракурсе выше уровня глаз, ниже уровня глаз, поворачивая вокруг своей оси, распологая левее или правее к границам холста.
Главное делать это из головы и без сложных построений, цель не нарисовать идеальную перспективу, а просто прокачать умение перемещать объект в пространстве сохраняя правильную перспетиву.
держи >>687483 (OP)
Хуй знает, руки может порисовать, анатомия ппц меня пугает, рендер может подтянуть попытаться
>>688007
>высратые
>всратых
Feel the difference between "shit out" and "shit in"?
Только сейчас нашел ссылку на сайт, ищет рефы звериных морд, пользуйся с умом https://x6ud.github.io/#/
> Из рассуждений об уровне горизонта следует, что при рисовании портрета линия горизонта пройдет через глаза, если портретируемый одного роста с художником. То же для любой фигуры того же роста на той же плоскости. Чтобы линия горизонта прошла через середину фигуры, нужно рисовать сидя, тогда лицо стоящего и смотрящего вперед портетретируемого будет под углом в самом некрасивом ракурсе (особенно если аниме, аниме-подбородки при виде снизу жуткие). Где я ошибаюсь?
Вроде бы, всё так
>Даже стыдно постить мой кувшинчик
Ничего стыдного! Наоборот, пости сюда все свои рисунки, чтобы уточнить неясности и ошибки. Обосрут-обоссут - ничего страшного, все через это проходили по крайней мере здесь.
>рисую 4й день
Тем более.
>все очень ужасно?
Как для того, кто рисует четвертый день - норма. Анон выше правильно посоветовал, лучше пока свет оставь и удели хотя бы неделю формам, чтобы начать мыслить объемами, а не контурами. Так, чтобы мог куб из головы нарисовать под любым углом.
Также советую разобраться с инструментарием и всеми возможностями программ для рисования. Крайне не рекомендую с самого начала рисовать в фотошопе, потому что он ФОТО и, соответственно, перегружен ненужными начинающему художнику функциями. Порисуй пока в условной сае, отлично подходит в начале пути.
А мог бы просто скачать пак барашиза и рисовать сразу с готового, там же все так рельефно, что проебаться практически невозможно.
1) Знаю, что надо дрочить кубы и так далее, я ими регулярно занимаюсь, просто такие "полноценные" работы мне жизненно необходимы, потому и рисую их, не выучив в идеале основы;
2) С построением и перспективой беда, осознаю, можете их не упоминать. Про инструменты для перспективы в САИ только в самый последний момент узнал, а построение слабое из-за недостатка опыта.
Отдельный вопрос на тему теней, как их предпочтительней рисовать? Я пробовал их рисовать маркером/кистью/акварелью, размягчая этими же инструментами во всевозможных комбинациях, а результатом всё равно доволен не очень. Стоковая кисть достаточно хороша для этого?
Аноны, я вас обожаю, благодаря тому, что я нашел этот тред, я уверен, когда-нибудь я обязательно стану приемлемым художником.
>Отдельный вопрос на тему теней, как их предпочтительней рисовать?
Намечать крупными мазками и потом детализировать в соответствие с материалом/освещением. А вот айрбраш где попало использовать не стоит. Мешай цвета вручную.
>Стоковая кисть достаточно хороша для этого?
Да. Можно одной кистью всю работу делать.
Когда я их рисую, я по привычке пытаюсь строить человечков из кубов, чтобы лучше отобразить повороты разных частей тела и в принципе придать изображению объём.
Но это вроде как неправильно и надо запечатлевать отдельные линии контуров, что звучит похоже на символьное рисование от которого как раз кубами и отучиваются.
Так что я сталкиваюсь с таким парадоксом, что жесты и кубы противоречат друг другу. Как быть, что делать, почему я неправ?
Гестуры рисуют не для понимания объема, а для реалистичной передачи движения. Проще говоря, если регулярно будешь заниматься этим делом, то при рисовании из головы и не только у тебя будут выходить не такие топорные позы, потому что на подсознательном уровне начнешь понимать, где и какими должны быть линии "движения" и изгибы.
Кто? мои каракули в оп картинке на бумаге в клетку
>>688422
Осознанный выбор
У автора за всю жизнь ни одной тни не было,вот у него и спермотоксикоз.А хули:жирный карлик с уродливым ебалом,комплексами и писклявым голосом+ хуй 13см в придачу.Вот и остается развратных девочек только и рисовать-в жизни таких ему все равно не видать
Довольно впечатляюще
Пофиксил 3
Бля, рили вот сидел щас менял наконечник стертый, полез искать в шкаф, ищу ебаные наконечники и думаю "а хули не сделать из зубочистки" взял её и нождачкой довел нужных пропорций. Делов буквально на 5 минут, вот прям щас иди сделай себе и потести. Прям совсем годнота.
Также я слышал, что нужно обязательно с натуры.
Но стоят они просто кучу денег! Гипсовые, разумеется. Что делоть?
Можно конечно самому смастерить из бумаги, по идее, но для такого уровня оригами у меня слишком кривые руки.
Я лепил всякое из белой самозапекающейся глины (Air-dry clay), это даже проще чем рисовать. Алсо шар-куб-призма-цилиндр это блин стандартная хрень из магазина игрушек, если в твоем городе есть икея то там продавался набор деревянных. Покрасить можно из баллончика если руки кривые для кисточки.
165 рублей за 2 пачки белого и цветного картона, линейку и клей. На эти ушли 3 листа, завтра обрубовку буду клеить
https://www.youtube.com/watch?v=tCkSYkT2_xU
видео вдогонку, чтобы лишним не заморачивался
Ну вот с сакими чан пытался срисовать
https://www.youtube.com/watch?v=4h4-2HRHaHI
Вот стен копропенко.Без рефа ничего нарисовать не может,а зарабатывает +- нормально.
Круть! Теперь осваивай рисование одинаковых окошек в перспективе по диагоналям. И разверни низ плоскости мордочки чуть более параллельно шпале под ней (они в одной перспективе), немного режет глаз. Не сразу понял что заборчик это ограда перрона, а не мост в воде на заднем плане.
Нет, наслаждайся 15-летним мной! хотя, в свои 20 лет я недалеко ушел
ну невозможно среднему человеку стать крутаном так быстро, как думают вкатывальщики
даже у кокодемиков люди рисуют годами во время школы, шлифуют умения на подготовительных и потом, может быть, из них получаются иллюстраторы обложек современных романов или реставраторы картин
>>688778
вот это самое
>регулярно рисовать
тоже надо учиться делать, буквально единицы могут с нуля сесть и рисовать каждый день по несколько часов.
20 годиков
Я 10k маме отдаю...
В сравнении с оригиналом полнейшая параша, хотя я удивлен, что получилось что-то внятное
А я напоминаю, что средняя линия нахуй не нужна и никак не поможет вам понять, откуда простраивать ноги. Средняя линия - наебка, которая только путает анона.
Не, только заметил, анон кун. Я рисую пол года, практически каждый день, рисовал как со средней линией, так и без, всегда выходило говно околоодинакового качества, зачем она тогда нужна, хуй знает. Кто-то говорит что проще понимать где что и ничего не должно уехать, но это не имеет ничего общего с практикой. Средняя линия помогает при построении в академизме, но нахуя она нужна обычному 2д художнику - не знаю. Никто пояснить не может, даже элита /pa/.
Анон, покажи свои работы. Если человек имеет прямую стойку, то я тоже могу забить на линию, но уже по инерции ее рисую. На первом пике прекрасно показана динамика в зависимости основных изгибов, как раз средняя линия позволяет выстроить динамику
https://youtu.be/LVn205YsQhY
Он уже сто раз отвечал, что начинал рисовать с манекенов из примитивов.
Вот, 4 месяца это говно набрасываю, каждый день, в общей сумме рисую около 8 месяцев, дрочил и кубы, и вазы, и драпировку, нос, глаз все в студии с натуры, и как итог я нихуя не умею. Раньше скетчил с суставами еще, кругами намечал, потом понял что он них качество такое же, и забил. Решил просто теперь 3д модельку обводить и все, толку от этого дрочева фигур, если таланта к этому нет. Вот сделал со средней линией, невнятное говно. Как я понял, проще и правильнее обвести, чем строить из себя художника. Ну и на пикче у тебя не средняя линия, а линия движения, это таки разные вещи. Ну и опять таки, без прогресса нет мотивации, я делаю около 10-20 штук в день таких, но они одинаковые, не разницы по качеству. хорошие скетчи, анон кун
У меня просто фора в том, что я с детства рисую, до 14 лет худо-бедно ходил на занятия хотя бы летом на пленер, поэтому выработалось какое-то чувство объема, но, само собой, из-за того, что несколько лет не было регулярной практики сижу с вами. Моя подруга из художки просто советует дрочить и дрочить до посинения, тогда и придет понимание. Я же тебе советую посмотреть Рыжкина, у него много уроков касательно отдельных частей тела и тела в целом.
До посинения и дрочил, теперь боли в запястье. Рыжкина смотрел, неплохо объясняет за академизм, пропорции у него брал, но опять таки, на практике нихуя не работает, есть такая штука как глазомер и 3д восприятие, а этого у меня нету, в силу отсутствия таланта(глазомер только немного стал лучше, ибо каждый день делал упражнения на обычном А4). Вот набросал без референсов, Месяца 2-3 назад я думал что через дрочево можно прийти к чему то, а по итогу, просто истощена нервная система, ибо я не вижу ошибок и не понимаю как их справлять, вариаций скетчинга куча, а мне ни один не подошел. Дропать не хочу, но и как изучать все это тоже не знаю, чувствую прирост скилла только в академизме(работы в студии, не смогу показать)В начале скетчил по Проко первые 2 месяца, через овалы а потом кубы, выходила аналогичная хуйня
Пропорции несомненно важно знать, но начни рисовать с натуры, рисуй домочадцев хотя бы домашних животных, если таковые имеются, рисуй людей в парке/метро или, как я, делай копии работ старых мастеров лучше рисовать с натуры, но у меня времени не так много, чтобы мотаться куда-то, чтобы хотя бы технику наращивать, тем более, в их работах явно видны основы построения тела
никто не хочет прокатиться?
Но это же линия движения, она, в основном, показывает позвоночник и опору, от нее и пляшут с построением тела, что за средние линии, в первый раз слышу
Неплохой скетч, анон кун. Сколько ушло времени на такой скетч и как подходил к изучению?первый раз линии направления на ногах, но не вижу их на личике и туловище
>>688960
Пропорции знаю, правда путают разные типы фигур, если долго туплю, пытаюсь обводить поверх чтобы понять объем, как светотень падает и все такое. Скетчинг практикую на фотографиях, а с натуры рисую в студии(по академизму успехов побольше будет). За среднюю линию я знаю то, что она помогает удержать направление этих самых геометрических фигур, на которые обычно и разбивают тело, но когда я пытаюсь это использовать, ощущение что разницы вообще нетна стадии знакомства с фигурой, мне больше помогла такая штука, как точка опоры.
Ну, не совсем. Средняя линия сама по себе показывает центр тела, чтобы от него было проще не терять пропорции и не уезжать по перспективе, а линия движения нужна для того, чтобы показать динамику персонажа. Средняя линия всегда показывает центр и идет по позвоночнику, а линия движения нет.Отличный скетч
>это же линия движения, она, в основном, показывает позвоночник и опору
Не обязательно, в жестуре главное передать движение, не обязательно это самое движение будет идти через центр тела или позвоночник и утыкиваться в точку опоры.
Центральная линия, это такая условная линия, которая делить объем пополам в пространстве. Представь что грудная клетка это прямоугольный кирпич, затем подели его пополам. При повороте этого кирпича в пространстве одна половина будет становиться меньше, вторая соответственно чуть больше.
Как ты построения по скелету учил? Сам через анатомию?
Мне тоже надо бы но не знаю откуда начать, пока просто косточки изучаю по немного.
Правая нога настолько совпадает с рефом что я сначала подумал что это обвод
>>688968
Минут пять наверное. Раньше только гестурки пытался рисовать щас в построения углубился, потому что понял что одно без другого не работает.
Теперь вместо кривых гестурок у меня деревянные болванки потому что совмещать я пока не научился.
> линии направления
Это блики колготок лол
Ну, из всего о чем я слышал и пробовал на практике, это точка опоры(сверхполезно если рисуешь динамику), линия движения и средняя линия, юзать и среднюю линию, и линию движения сразу, я бы не стал, но у каждой есть свои преимущества. Очень рекомендую использовать точку опоры, при динамических позах(так больше шанс на естественную позу), там есть 2 варианта откуда её вести, или от пупка(там баланс тела 50 на 50) или от яремной ямки(она более логична, имхо)
Рыжкина смотрю, вот сайт еще есть, он больше медицинский, но зато 3D https://www.zygotebody.com, знания закрепляю на рефках. Но я пока базу осваиваю больше, штрихи, перспективу, светотень, потом голову начну рисовать
https://www.youtube.com/watch?v=yP0YloIqbYY&ab_channel=AndreySamarin
вот, кстати, недавно стрим был, считаю очень полезным к просмотру, разжевывает все досконально
Есть ролики ивлева, и пространные размышления на канале warmtail. Для понимания тела можно посмотреть вилли венстона, он там достаточно подробно разжевывает базис, что-то вроде комбинации начала курса питера хана и хэмптона.
Разным людям подойдет разное, так что надо стараться не просто советовать один-единственный курс, а сразу несколько с разными подходами.
Не совсем понял, то есть, черкать слабой кисточкой туда-сюда, контроллируя затененность, неправильно, нужно учиться сразу одним мазком нужный тон задавать? И причем тут аирбраш, если это по программе, то рисовал в Саи, если по инструментам, такой кисти я вообще не знаю.
>Зато он популярный и гребет деньги лопатой а ты сосешь хуи в нуботреде.
Нарисовал углем, даже не верится, что я за час до этого нарисовал Пушкина ваше
>лицо превосходно по аниме меркам
Лицо выглядит как кал, я хз где ты там увидел хоть что-то хорошее. Если он рисует анимешную голову пусть соблюдает тогда анимешную логику, гипертрофируя глаза и волосы и опуская остальные детали, в том числе и пропорции. Если не хочет рисовать анимешные головы, пусть тогда достойно детализирует лицо, или соблюдает комиксные каноны, или что там еще есть в качестве стилизации. В любом случае лучше опираться на что-то уже изученное, чем выдумывать свой кал, который выглядит как говно, чем собственно и является.
Особенно вымораживает вот этот взгляд в пустоту. Она бьёт кого то? Она танцует? На кой хуй она вообще уставилась туда? С другой стороны, нахуя я вообще перед тобой распространяюсь, ты же просто залетышь-нерисуй, ради тебя даже
>пук
жалко постить.
Я потому и сделал приписку "по аниме меркам", т. к. нечто подобное в 15 лет рисовал. Особо восхищение у меня это не вызывает, это неплохо.
>С другой стороны, нахуя я вообще перед тобой распространяюсь, ты же просто залетышь-нерисуй, ради тебя даже
Сказать что хотел?
>сейчас бы не уметь вставлять гринтекст в спойлер а твои рисунки где?
Если бы он рисовал мультики/мангу я ничего бы не говорил, т. к там количество вредит детализации, а рисовать примитивные лица без теней для развития навыка просто смешно, он просто будет стагнировать, потому развивать в этом отношении уже нечего.
>>689017
Я уже привык дрочиться на А5, но в случае с Демокритом пришлось изменить привычке, его Я рисовал на А4, но этого, наверное, тоже мало
> просмотрели
Прослушали, смотреть там не на что. И я его фоном до конца дослушал и лишь больше убедился в том что это унылая рекла курсов. Какой то полезной или уникальной информации там нету.
Купи карандаш купи мольберт не будешь стоять ничему не научишься а с наших курсов за три месяца и бла бла бла.
Но хотя бы слушать его приятно было, расслабляющая речь.
> оптимальный порядок изучения базы
Там нет ничего уникального на что бы следовало кому то тратить своё время, всё то что тысячу раз было сказано до него, рисуй линии, рисуй кубы.
Разница лишь в том что он кокодемист дисциплинированный и без дисциплины обучение даже возможным не представляет, а подобный подход во многих людях убивает начинания.
Если ты имеешь в виду изометрическую перспективу, то нормально, когда расстояние до объекта очень большое. Чем дальше тем менее заметна перспектива.
Гестуры это удобный костыль для осознания движения которое делает реф и передачи его выразительности, на объмность особо не влияет, боб ты рисуешь именно для того чтобы задать положение тела в пространстве.
У грудной клетки нет объема. У оригинала, как ни странно, даже грудь видна - это, вроде бы, девочка. А у тебя получилось не объемное тело, а одежда, висящая на вешалке практически.
В основном этот эффект создают лямки - на рефе они натянуты, а в твоем варианте - болтаются, не показывая формы тела. Ну и остальные вертикальные линии аналогично, просто не так выражено.
>аирбраш
Это цифровая имитация баллончика с краской, типа того, которым красят машины и рисуют граффити. Он распыляет краску так, что в центре пятна будет много краски, а по краям мало (похоже на облако). Проще говоря, это "мягкая" кисть, у неё мягкий размытый край. Его не рекомендуют использовать новичкам, потому что автоматическое смешивание красок нуб контролировать не сможет, а постоянно юзая эту кисть не научится вручную выбирать подходящие цвета. Короче, юзай ту кисть, которая ничего не распыляет и не размазывает. В идеале ты должен уметь хорошо рисовать стандартной кисточкой MS Paint (та, которая просто кружок краски делает, без смешивания, без сглаживания, без текстуры и без прозрачности). Да, сложно, но без этого не научишься.
ты проецируешь маленько. Начнём с того, что ты - обычный гой, который, что в 7 классе, что позднее, не прогрессирует умом в силу своих природных особенностей. Такой гой отличается от обычного быдла привитым с детства ранимым самолюбием и верой в собственную гениальность. Он не может свыкнуться с мыслью, что он обычный гой, и в тоже время ему требуются доказательства своей исключительности. Сначала он старается понравится родителям и учителям, а затем и свертникам, правда у последних он не вызывает ничего кроме насмешек и презрения. После такого резкого диссонанса психика начинает выдавать самые различные способы совладания, не исключая и такого, который превратит нашего маленького недоделка в здорового человека, но это происходит крайне редко. Обычно, такой гой впадает в отрицание происходящего, в чём ему не редко помогают родители, рибеносек жи талантливый! . А когда же наш будущий двачер вырастает и попадает во взрослый мир, он по-тихоньку начинает понимать, что его таки где-то наебали. И нередко, он впослествие превращается в обычного быдловатого гоя, при этом сохраняя свои инфантильные мечтания и фантазии где-то в укромном уголке своей души. В какой-то момент он натыкается на двач, и вскоре осознаёт, что это идеальное место для торжества всех своих нездоровых позывов психики. Вот, ты один из таких примеров.
> Да, сложно, но без этого не научишься.
Наоборот же проще, мягкие кисти всё в мыло и кашу превращают, я вообще мало понимаю тягу к мягким кистям особенно когда пытаются только их использовать, даже у тех кто хорошо рисует это зачастую выглядит так себе.
>>689090
А мог бы рисовать вместо срачей в интернете.
>развратных девочек только и рисовать
>в жизни таких ему все равно не видать
Я понимаю, что ты тролль и говоришь так только чтобы подорвать чей-либо пукан, но не могу не возразить утверждению "аниме девочки имитируют реальных". Проблема в том, что в жизни не существует таких девочек. Даже если ты Чэд 10/10 и все бабы липнут к тебе как комары, ты не сможешь найти такую. Аниме девочки существуют сами по себе, а не как замена реальной. Более того, ты можешь попытаться заменить аниме девочку реальной мясной бабой, но баба эта будет лишь жалкой пародией на настоящую аниме девочку. Понимаю, что не все разделяют эту точку зрения - некоторые позорные индивидуумы фапают на аниме девочек, представляя их как живых мясных баб, но это еретики, а не настоящие ценители аниме девочек. Поэтому твой троллинг выглядит смешно и жалко, будто ты действительно нормис-бумер, ничего не знающий о современной культуре. Твой удел - сношать мясные дырки и смотреть телевизор, что ты забыл в интернете?
>мало понимаю тягу к мягким кистям
С жёсткой кистью тебе нужно вручную каждый оттенок выбирать, а мягкой просто шлёпнул и сразу получил кучу оттенков. Нуб это видит и решает юзать мягкую, чтобы лишний раз не трогать палитру. Выходит, естественно, мыльное говно, но нуб не понимает причину такого результата и продолжает юзать мягкую кисть. Он же стремится рисовать как его любимый художник, а у того работа как правило не имеет жёстких мазков - всё гладко, куча градиентов.
Меня вот больше интересует другой вопрос. Ок, мягкую кисть юзать не стоит, а что на счёт кисти-блендера? Накидал жёсткой кистью пятна оттенков и слегка прошёлся блендером, чтобы получить более мягкие границы. Не превращать в мыло, а сознательно сгладить границы тонов. Так можно или тоже нельзя?
>скомпенсировать свободой стилистики
Проблема в том, что некоторые детали скрываются стилизацией только в определённых ракурсах. То есть ты в любом случае должен знать, как и где расположена деталь, даже если в стилизации её не будет видно. Без знания всех необходимых деталей (фигуры или предмета) и понимания фундаментальных законов (перспектива, свет и тень и т.д.) у тебя не выйдет качественная стилизация, всё так и будет на уровне детских рисунков. Поэтому перед освоением стилизации рекомендуют дрочить реализм с натуры, а уже после усвоения нужных знаний переходить к стилизации.
> надо же
Бедняга, ты в армии? Тебя из головы заставляют рисовать петухов или говорят что самого в петуха превратят? Что за надо? Ты пословицу знаешь? Что проще нарисовать дракона или курицу? Курицу все видели, и все будут видеть что у тебя чудовище какое-то кривое а не петух. Из головы ты можешь рисовать то что никто не видел, но не петуха, ты можешь рисовать из головы только если уже умеешь его рисовать.
Объясни, пожалуйста, на примере той работы, из-за которой речь и зашла, почему нельзя использовать мягкие кисти? Когда я использую только жесткие кисти, всё угловатое и неприятное, без градиентов, некрасивое, а мягкие кисти вроде бы даже больше контроля мне дают, где надо - делаю пожестче и потемнее, где надо - помягче и послабее.
>Без рефа ничего нарисовать не может
Никогда не пойму художников в стиле реализма. Какой в этом смысл? Если мне нужно сделать пейзаж или портрет с натуры - я достану телефон и сделаю фото. Быстро, эффективно, с кучей мелких деталей (зависит от сенсора камеры). Можно даже видео записать - художники такого никогда не смогут! В прошлые века художники зарабатывали рисованием с натуры только потому, что других способов запечатлеть изображение реальности на каком-нибудь носителе не существовало. С появлением фотоаппарата и видеокамеры необходимость в реалистичных рисунках пропала. Нет такой необходимости. Есть только хотелки очень узкой ЦА с толстыми кошельками и желанием быть причастными к "элите". Но хочет ли художник подлизывать этой аудитории только ради денег?
У тебя там тени вообще еле заметны. На первый взгляд вообще не заметил, только присмотревшись понял, что ты кое-где градиентов наложил. Т.е. контраст вообще нулевой, всё равно что просто сплошной заливкой залил.
Потом, у тебя тени просто чуть темнее основного цвета. Это создаёт ощущение "грязного" рисунка, будто это пятна грязи, а не тени. Это не касается кистей, это касается выбора оттенков. Но, возможно, с жёсткой кистью было бы проще выбрать более приятные оттенки.
По кистям могу сказать, что на контурном рисунке мягкая кисть не так заметна. Было бы намного заметнее, если бы ты пытался сделать рисунок без контуров, тогда он бы у тебя "поплыл". Однако на контурном рисунке лучше будет только жёсткие тени делать, типа стилизация (посмотри как обычно в аниме делают).
Однако какими бы тени ни были, ты не смог передать ими объём. Ноги плоские, руки плоские, кроссовки вообще картонные, футболка выгнута пирамидой вперёд, у морды форма вообще страшная, жутко на неё смотреть (нет, вовсе не потому, что фурри), коробки на коробки вообще не похожи. Сам попробуй на исходном рисунке временно скрыть слой с контурами. Если бы у тебя были правильные тени, рисунок был бы узнаваемым и объёмным даже без контуров. Но сейчас всё держится только на контурах, а "тени" тут не играют почти никакой роли. Если ты настолько не умеешь в светотень, лучше оставляй рисунок без теней, будет выглядеть лучше (мозг зрителя сам дорисует где надо). Ну и тренироваться в светотени нужно не на таких сложных формах, а на примитивах.
>использую только жесткие кисти, всё угловатое и неприятное, без градиентов
Хочешь градиенты - лучше слегка размажь края пятен кистью-блендером. Но базовые пятна цвета, тени, полутени, отсвета и бликов ты должен выбрать и сделать сам, а не полагаться на мягкую кисть. И чем больше пятен сделаешь сам, тем больше контроля над результатом будешь иметь. Правда, смысла в этом ты пока что не поймёшь, поскольку не видишь форму объектов - оттого и тени на рисунке совсем не передают эти формы (кроме страшной формы морды).
>где надо - делаю пожестче и потемнее, где надо - помягче и послабее
Вот именно, что ты делаешь "потемнее", но тень - это не "потемнее". Тень - это освещение отражённым светом. Посмотри на окно своей комнаты. Свет из окна падает прямо, объекты на его пути освещены ярко. Объекты под подоконником или под столом освещаются отражённым от объектов комнаты светом, они выглядят тусклее. Но они не закрашены чёрным цветом "тени", верно? Они имеют какой-то оттенок - это оттенок отражённого света, более слабого, чем прямой свет из окна. Вот тебе нужно определить этот оттенок и вручную покрасить тусклые объекты этим оттенком, а не делать их просто "потемнее". Но это всё пока слишком сложно для тебя, лучше тренируйся в перспективе и делай наброски без раскрашивания. В обучении любому навыку должна быть последовательность, а ты сейчас бросаешься красить тени объектов, форму которых не можешь представить в пространстве...
>на рефе не видно было чё там у него
У тебя "реф" - это одна фотка в одном ракурсе что ли? Кто мешал взять несколько фоток и изучить курицу/петуха со всех сторон? Кто мешал загуглить ощипанную курицу, чтобы лучше разглядеть форму её тела? Скелет тоже стоит загуглить.
У куриц большое толстое тело, посередине которого две толстые ляжки ног. Шея с головой с одного конца, хвост с другого. Петухи вроде как могут вытягиваться вверх, но у тебя он просто стоит. Ещё бывают петухи с толстой шеей и "грудью", но туловище у них тоже есть, просто шея более мощная (не знаю, может какие-то бойцовские породы). Короче, курица/петух балансирует толстое тело на двух толстых ногах, шея с головой сравнительно мелкие. Это как страус на минималках, поэтому они и летают плохо (тело слишком тяжёлое).
В душе не ебу. Все, что я видел, это пересказ западного материала. А как известно, пересказ почти всегда хуже оригинала. Просто представить себе не могу человека, который к 2021 не удосужился выучить английский, когда это сделать очень легко с такой кучей материала и средств.
>4 конечности(у всех млекопитающих и птиц)поэтому у них тоже есть задние конечности,которые состоят из бедренных,берцовых и тазовой костей.У них тоже есть жопы,бедра и голени.
У китообразных задние конечности атрофированы так-то)
>Стоят они на своих кистях,в тч на пальцах
Руки птицы - это крылья, а стоят они на ступнях ног. Только ступни сильно отличаются внешне, но это не кисти же. Кисть - это окончание передней конечности, а не задней.
>Какой процент людей из нуботреда
Да тут вообще непонятно, кто рисует, кто не рисует, кто перекатывается, кто просто бросает.
А так, из "успешных" вроде бы Maltakreuz. Он рисует фурри-гуро про львичек и делает игры. Но он рисовал ещё до 2013 (нашёл обзор на его старые работы на ютубе). В каком-то роде популярный персонаж двача, лол.
>>688774
>нуботреду около двух лет
Точно? Мне казалось, лет 5-6 уже. Доска медленная же.
Но за два года можно больших результатов достичь, если рисовать регулярно, а не раз в полгода.
>А так, из "успешных" вроде бы Maltakreuz
Пока что это твой четвёртый цветной рисунок, верно? Рано паниковать. Ты нормально рисуешь для новичка, просто тебе нужно больше изучать теорию и больше практиковаться, чтобы рисовать лучше.
Но, главное, что тебе нравится этим заниматься. Не критикуй себя, но ищи ошибки и старайся работать над ними в следующих работах. И не зацикливайся подолгу на одном рисунке, лучше за день нарисовать одно и завтра нарисовать что-то новое, чем неделю сидеть над одним рисунком.
>>689133
Ну, у тебя же уже что-то выходит и оно тебе нравится, правильно? Значит, чего-то уже добился, прогресс есть. Просто не рассчитывай на скорый прогресс, тем более если рисуешь редко и долго сидишь над одним рисунком.
> Просто представить себе не могу человека, который к 2021 не удосужился выучить английский, когда это сделать очень легко с такой кучей материала и средств.
Обожаю таких вот людей, которые не могут не взвизгнуть в пустоту упреки. Ты еще во дворе ночью поори, что не можешь представить в 2021 человека, ходящего по утрам на работу, с таким-то кучей материала по заработку на бирже.
Я опасаюсь этой "скидки на новичка". Сейчас-то всё понятно, все снисходительные, а что если прогресс будет ОЧЕНЬ медленно расти? И через несколько лет все будут только тыкать мордой в мои рисунки и приговаривать, мол, за столько лет и нихера не выучил, объема не понимаешь, перспектива сломана, новый Мальта и т.д.
Как этого избежать? Само собой разумеется, я буду стараться изо всех сил, но всё же, каких ошибок избегать?
А ещё у меня нет возможности рисовать с натуры, а школ для художников я у себя не нашел. Фотки хорошо заменят натуру?
Например, я могу изучать светотень по фоткам примитивов?
Зачем ты жопу с пальцем сравниваешь? Сейчас уже не те времена, когда я будучи пиздюком дрочил эти книжки всяки галицинских с кучей ошибок. Сейчас столько сервисов и материалов, что я уже второй иностранный выучил до уровня понимания речи. А если человек не смог даже в банальный английский, без которого жизнь в медиапространстве теряет почти весь смысл, то это его проблемы и не надо кричать про то, что это невозможно.
> И через несколько лет все будут только тыкать мордой в мои рисунки и приговаривать, мол, за столько лет и нихера не выучил, объема не понимаешь, перспектива сломана, новый Мальта и т.д.
не слушай шизиков, они любого, кто за год не устроится в юбисофт, будут смешивать с говном.
С птицами не прокатит.
Тебя спросили о русскоязычных источниках, но ты, если один и тот же человек, полез в бутылку, тыкая носом в незнание языка, вместо того, чтоб просто сказать, что не знаешь, есть ли такие источники. Повел себя как веган ушибленный, который всем тычет, что не ест мяса и чувствует себя прекрасно. Или как родившая в 18 лет жируха, бегающая за незнакомыми людьми и рассказывающая о радостях материнства и бессмысленности жизни без ребеночка. Таблетки прими и успокойся.
Меня никто не просил о русскоязычных источниках.
Чел спросил про материалы о лэндскейпах, я ответил.
Он спросил "а на русском", я ответил, что не ебу, добавив про язык, с расчетом на то, что он одумается и сразу пойдет качать приложение на телефон по изучению английского, а не начнет кричать на меня, что я хвастаюсь знанием английского.
форма 10/10
светотень 10/10
композиция 10/10
> Он спросил "а на русском", я ответил, что не ебу, добавив про язык, с расчетом на то, что он одумается и сразу пойдет качать приложение на телефон по изучению английского, а не начнет кричать на меня, что я хвастаюсь знанием английского.
Серьезно?! А я думал, что совет изучать язык будет подан в эдакой манере, чтоб побуждать собеседника к действию, а не писать вместо совета желчные словеса. Но, собственно, куда уж нам, темным личностям, до вас, полиглотов.
Опционально, в какую сторону делать штрих? Вот как на пике1. Это как-то связано с линией горизонта (пс. ещё не дошёл до урока с перспективой)
Че несет. Ладно, так уж и быть, загуглил за тебя.
https://www.youtube.com/watch?v=vXTE-63hjPk
https://www.youtube.com/watch?v=sJmnaHqkIOI
>а что если
Не думай о плохом, думай о хорошем. А то получится самосбывающееся пророчество, и будешь потом тут плакать: "я же говорил, что у меня ничего не получится((("
Прогресс у всех разный, всё индивидуально. Ругать тебя за медленный прогресс будут только завистливые критиканы, художники, борющиеся со своими конкурентами в зародыше, и простые тролли, которым приятно испортить кому-нибудь настроение и посмотреть на реакцию обиженного человека. Короче говоря, не слушай это быдло и рисуй так, как считаешь нужным, так, как тебе комфортно и приятно. Ты же рисуешь для себя, а не для того, чтобы какие-то придурки были довольны твоими работами? А если будешь пытаться им угодить, то и себе хуже сделаешь, и им не угодишь - только посмеются и снова поругают.
Наезды на Мальту вообще не понимаю, да, он фурфаг и, похоже, гуро-фетишист, а рисунки не идеальны, но если не докапываться до мелких деталей - рисует он вроде бы неплохо, нубам есть чему у него поучиться. Скорее всего он просто застрял в зоне комфорта. Рисует себе своих львов и рисует, куда ему дальше развиваться?
Избегать ошибок не надо. Их нужно находить и изучать, когда допускаешь, и учиться больше не допускать. Всего не предугадаешь, просто рисуй чаще.
Фотки не заменяют натуру полностью. Натуру ты можешь покрутить в руках, обойти вокруг или попросить изменить позу. Натуру ты видишь в окружающем тебя освещении и бинокулярным зрением... А фотка - она статична, её цвет искажён сенсорами камеры и постобработкой (в т.ч. работой фотографа), ты видишь её как бы одним глазом, на плоскости. Но тебе не обязательно какую-то особую натуру искать. Ты же живёшь не в пустой коробке? Возьми любые окружающие тебя предметы и пытайся зарисовать. В разных ракурсах, с разным освещением. Комбинируй предметы в композиции. Базу таким образом проще будет усвоить, чем сразу морды вымышленных животных рисовать.
>сделал себе наконечник из зубочистки, годнота
>Короче, пластик это объеб на даллары
Ждём через пару недель продолжение истории:
>сделал себе глиняную табличку, пишу на ней костяным стило, ух, годнота
>Короче, пластик стирается, графические планшеты это развод на деньги
Ещё чуть позже:
>рисую кровью прохожих на стенах новостроек, ух, годнота
>Короче, глина высыхает и трескается, это развод на деньги
И ещё:
>всё, ребят, больше не рисую, только фантазирую
>Короче, меня посадили за убийства, это развод на жопу
Закрыть планшет гладкой плёнкой ты, конечно, не додумался?
Кстати, если это фурри, то есть волосатый человек с мутировавшей головой и лапами, то почему у него только щёки мохнатые? Даже если он вылизался до гладкости, отдельные пучки волос должны выступать, особенно на сгибах типа локтей. Посмотри на настоящих лисиц. У них же шерсть длинная и стоит торчком во всех направлениях. Ну, кроме прилизанной спины на некоторых фотках. Если ты ориентируешься на аудиторию фурри-извращенцев, то должен соответствовать стандартам волосатости. А так у тебя получился просто оранжевый кожаный мешок с головой "типа лиса". А ещё вместо хвоста оранжевая тряпочка...
Не сразу это всё заметил, т.к. не интересуюсь фурри, но теперь вижу. А вот тебе должно быть стыдно, ты же увлекаешься этой культурой фурри, должен знать о том, как изображать волосатость. Это ж самый главный элемент фурри, даже в названии "fur", т.е. мех. На этой почве всяких рептилий и даже лысых млекопитающих к "истинным фурри" не относят, лол, ибо дискриминация по длине мехового покрова. Что за дурдом...
Вкратце:
- тени всегда холоднее света
- чем ярче свет, тем он более тёплый
- чем ярче свет, тем холоднее должны быть тени (для контраста)
- кроме теней важен отражённый от предметов свет, он смешивает цвета
- в живописи главное цвета правильно смешивать, а на предметы можно положить большой и толстый мольберт
Итого, умники, рисующие тени теплее света - лошары, даже если крутаны по меркам нуботреда.
Нахуя тебе стикменов и прочее?
Берешь простой предмет, допустим яйцо, кружку или что-то еще. Ставишь перед собой. И пытаешься нарисовать его МАКСИМАЛЬНО ПОХОЖЕ. Дрочишь до тех пор пока не станет получаться похоже. Все, блин. Какие нахуй стикмены? Тебя же самого заебет это. А так - ты будешь видеть прогресс: Вот, вчера не получалось и контур сделать, сегодня уже получается, но не могу рефлекс нащупать, о, а уже будто фоточка и знакомые нерисуи говорят что ты умеешь рисовать, а критикуют тебя только на двачах, но ты уже не паришься, потому что критиканы никогда не делают редлайн, не правят ошибки, а значит их смело можно записывать в диванных теоретиков.
Ты уже много рисуешь и, похоже, в очередной раз допускаешь одну и ту же ошибку. Ты разве сам не замечаешь?
Что ты делаешь:
- начинаешь рисовать человечка из палочек с ног и сразу же начинаешь эти ноги детализировать, не пришив к туловищу ни рук, ни головы;
- закрыл тело одеждой и стёр каркас, не закончив руки и даже не начав (!) делать голову;
- кое-как пришил голову, не видя ни шеи, ни того места, куда она должна стыковаться;
- внезапно осознал кривизну позы и поменял ногу, но это не очень помогло;
- осознал, что голову ты тоже просрал, закрыл её волосами, вышло ещё хуже;
- бросился красить несмотря на то, что не смог нормально сделать скетч.
Итого получилась перекрученная поза, в изначальную задумку ты не попал, вместо головы просто пучок волос набросил, потому что не смог её расположить.
А всё почему? Потому, что ты:
- не разделяешь процесс на чёткие отдельные этапы;
- не используешь отдельные слои (построение, скетч и т.д.);
- не делаешь общего построения тела с головой;
- рисуешь голову отдельно от тела.
В общем, тебе нужно разделять процесс рисования, а не рисуемых тобой людей)
Как надо (примерно):
- сделал быстрый набросок позы палочками, но со всеми частями тела;
- создал новый слой, сделал блочное построение всех частей тела с головой;
- создал новый слой, сделал грубый скетч всего тела поверх построения;
- создал новый слой, сделал чистый скетч тела с одеждой и деталями;
- опционально создал новый слой и на нём чистый лайнарт;
- создал новый слой и залил цветами, ну и дальше покрас на разных слоях.
Вряд ли у тебя такой слабый комп, что не тянет 5-6 слоёв, не оправдывайся.
Ну а ты как хотел? Именно так и есть. И даже крутаны крутанов, но рисующие только в цифре, могут не считаться крутанами с точки зрения крутанов от традиционного изобразительного искусства. Да и даже в цифровом искусстве есть разные направления: можно быть крутаном конвейера аниме-девочек, а можно быть крутаном какого-нибудь артхаусного направления для кучки никому не нужных знатоков и ценителей. В любом случае нет никакого "универсального крутана" - каждый задрачивает какое-то одно интересное ему направление, а в остальные даже не пытается. Задрочив кубы можно уметь рисовать любые объёмные фигуры, но это не позволит тебе рисовать любые объекты круто. "Крутизну" приходится наращивать в каждой сфере отдельно, так-то!
мимо негодую что даже "крутаны" рисуют отвратительную лажу, когда изредка касаются моей любимой тематики
>уже будто фоточка
Фотореалистичное срисовывание с натуры не поможет рисовать аниме-богинь.
>>689200
>бывает холодный свет, из-за которого тени теплее
Это который от лампочки "холодного света", лол? Или ты свою квартиру только синими светодиодами освещаешь? От холодного света тени ещё холоднее. Вот сам подумай: тёплый свет - это фотоны из красного диапазона волн. Холодный свет - это фотоны синего диапазона. Естественный дневной свет содержит в себе весь спектр, со смещением в сторону тёплого. Чтобы тени казались холодными, они должны освещаться отражёнными "синими фотонами". Чтобы тени казались тёплыми, они должны освещаться "красными фотонами". Если от естественного тёплого света тени кажутся холодными, значит, предметы поглощают очень много красного излучения, а синее излучение наоборот, отражают. Если мы ответим те же самые предметы более холодным светом, они не изменят своих характеристик и продолжат поглощать красное и отражать синее излучение - следовательно, тени станут ещё более холодными, чем были с тёплым светом, ведь красному излучению для этих теней просто неоткуда взяться (всё поглотили предметы).
Это всё очень грубое описание, но суть ты понял? Синий свет плохо поглощается и хорошо отражается, а красного света в холодном освещении мало, следовательно тени становятся ещё холоднее, чем обычно.
Правда, для рисования маняме всё это вообще не нужно.
>>689234
Несколько тредов назад скидывали ссылки на туториал по рисованию любых складок на разных видах одежды. Ищи. Мне за тебя искать что ли?
Ладно, вдруг ты сейчас перенапряжёшься гуглингом и умрёшь от истощения, вот:
https://www.deviantart.com/darlingmionette/art/Tutorial-Clothing-Folds-1-176116285
https://www.deviantart.com/darlingmionette/art/Tutorial-Clothing-Folds-2-176140835
Перевод:
http://www.drawmaster.ru/334-kak-narisovat-odezhdu-i-skladki-chast-1.html
http://www.drawmaster.ru/341-kak-risovat-odezhdu-i-skladki-chast-2.html
Начнем с того, что восприятие тепла это не раздел физики, его нельзя замерить прибором, твое мнение ошибочно в самом корне. Тепло\холодно относительная характеристика которая возникает в голове. Холодного света дохуища в фантастических иллюстрациях, которых у тебя в хате нету конечно.
Ну и если мы видим тень, значит мы видим какой-то отраженный свет, а не полностью черное пятно, это значит что там есть цвет света атмосферы или окружающих объектов который отражается и падает в тень, и он может делать ее теплее. Холодные тени просто чаще встречаются.
>Синий свет плохо поглощается и хорошо отражается, а красного света в холодном освещении мало, следовательно тени становятся ещё холоднее, чем обычно.
Но холодные тона все еще могут в какой-то степени поглощаться, а теплые все еще отражаются в какой-то степени, поэтому "тени становятся холоднее" это не догма, а лишь предвзятое мнение, по факту тени могут быть теплыми относительно света и рисунок не проиграет в этом. И уж тем более не стоит делать все тени холоднее или теплее, а уже отталкиваться от затеи
Ты ведь не на бумаге рисуешь. Зачем ограничивать себя?
Потом, на бумаге ты бы рисовал построение и скетч очень лёгким нажатием тупого мягкого карандаша, лайн рисовал бы специальной ручкой-лайнером, а затем стирал бы карандашный набросок мягким ластиком. Карандаш не оставил бы после себя бороздок на бумаге и стёрся бы без следов, а линии лайнера были бы в виде бороздок с краской, на которую ластик не действует. Заметь: у тебя были бы чёткие этапы - построение, скетч, лайн, покрас - а не "сперва тут чиркну, потом там, здесь уже половина лайна готова, а тут я ещё построение не делал даже, потом как-нибудь исправлю". И ты бы не смог постоянно подтирать мазню карандашом, от этого было бы много грязи и повреждений бумаги.
А в цифре у тебя холст, инструмент и ластик работают совсем иначе. Любой инструмент рисует краску, которая смешивается с остальными красками на том же холсте или слое. Ластик же понятия не имеет, что ты хочешь им стереть, и стирает вообще всю краску с холста или слоя. Если ты нарисуешь лайн поверх скетча на одном слое и попытаешься стереть скетч ластиком, ты замучаешься обводить лайн и оставишь кучу грязи. Именно поэтому умные разработчики программ для рисования придумали слои - способ заранее разделить части рисунка, с которыми нужно работать по отдельности. Слоёв нет только в пейнте от майкрософта, просто потому что майки тупые (добавили художественных кистей - типа вот, рисуйте - а про удобство вообще не подумали; зачем вообще было добавлять эти дурацкие кисти?).
Короче, в традиционном карандашном рисунке у тебя есть минимум 2 слоя, но работают они благодаря свойствам бумаги и карандашей, а не хоткеев программы. Программа предоставляет тебе больше возможностей, так почему бы ими не воспользоваться?
Ну ты как будто на фуррей никогда не дрочил
Форма черепа невнятная, неясно как уши крепятся, смотри черепа кошек. Я честно пытался пофиксить, но вышло хз.
Ручки слишком крохотные. Длина руки с пальцами = длине лица от подбородка до бровей. Можешь перед зеркалом проверить.
Рисуй брови и веки, они добавляют выразительности глазам и вообще лицу. В аниме и фурри, кстати, хорошее лицо это 50% рисунка, так что имеет смысл задрочить морды.
За складки пояснить не смогу, сорян. Но тебе на твоем этапе сейчас гораздо важнее разобраться с пропорциями тела и постепенно переходить к анатомии. И кубцов вздрочнуть тоже надо бы, да.
Нуб врывается в этот тред, выкладывать свои ненужные каляки.
Рефы за сегоденя.
Спасибо.
Да я и не пытался фурей рисовать, тут что какой то клуб их любителей? Хотя наверное так выглядит из-за вытянутого лица которое я просто не стал менять Просто кошачьи уши добавил потому что почему бы и нет.
С пропорциями в курсе, хз что делать, лень сидеть и вымерять, думал само как нибудь научится, но видимо надо мерить постоянно пока оно на автомате не будет.
>Начнем с того, что восприятие тепла это не раздел физики, его нельзя замерить прибором, твое мнение ошибочно в самом корне. Тепло\холодно относительная характеристика которая возникает в голове.
Школьник, ты уроки на завтра все сделал, прежде чем сюда писать? Пикрил.
>там есть цвет света атмосферы или окружающих объектов который отражается и падает в тень, и он может делать ее теплее
Только при выполнении двух условий:
1. В обстановке преимущественно красные или оранжевые предметы;
2. Предметы освещаются источником красного/оранжевого излучения.
Но тёплой будет не сама тень, а свет, отражающийся от тёплых предметов на их окружение. Не забывай о том, что воздух тоже поглощает свет определённых длин волн, следовательно белый свет, пропущенный через атмосферный воздух, перестаёт быть чисто белым.
И потом, если у нас уже есть источник красного света, то свет изначально не совсем синий, то есть недостаточно холодный. А без источника красного света наши красные предметы обстановки не смогут отбросить свои "тёплые тени". Если же свет смешанный и красного меньше чем синего, то он в любом случае потеряется в воздухе и в недостаточно красных предметах. А вот доминирующий синий отразится от не красных предметов и засветит красные (сделает их темнее и холоднее, в сторону чёрного).
>это не догма, а лишь предвзятое мнение, по факту тени могут быть теплыми относительно света и рисунок не проиграет в этом
Тебе крутан-живописец в видосе сказал, что тени должны быть холоднее. Чем ты можешь аргументировать своё возражение?
Вообще не хочу спорить, нравится тебе рисовать шоколадные тени - рисуй шоколадные, только что-то мне подсказывает, что это не совсем шоколад...
Что ты этим сказать хотел?
Сам-то видишь, где в этой сцене свет и где тень?
Подсказка: тут два источника света.
>Форма черепа невнятная
Лел, он нарисовал схематичное лицо а-ля заглушку, а ты сразу критиковать...
>Я честно пытался пофиксить, но вышло
Вышел плоский блин. Не расстраивайся, зато не комочек!
>В аниме и фурри, кстати, хорошее лицо это 50% рисунка
Это в любом рисунке так. Мозг цепляется за лицо и руки, на остальное ему плевать обычно.
>>689245
>тут что какой то клуб их любителей?
Пока что тут только один нуб лиса рисует, других не видно.
>видимо надо мерить постоянно пока оно на автомате не будет
Мерить не надо, нужно изучать перспективу и делать построение из кубов.
Кончились аргументы в пользу своих заблуждений
@
Скажи "фи" и перестань отвечать
>>689256
Лол, то есть ты предлагаешь рисовать так, будто бы в сцене два источника света, но скрывать второй источник и говорить всем "в сцене всего один источник света, а это не блики, а тени"? Может тогда ещё и неоновую подсветку будешь своим аниме-девочкам во все места втыкать, чтобы скрыть своё неумение рисовать тени от одного источника света?
Речь шла о том, что в сцене только холодные источники света, но ВНЕЗАПНО некоторые тени становятся теплее освещённых участков. Я объяснил, почему так быть не может (неоткуда взяться "тёплому" свету), а ты начал манёвры - "а если у нас два источника, холодный и тёплый, но тёплый так хитро расположен, что его свет выглядит как тень?" - вот к чему это, а? Спор ради спора?
Под подбородком у неё тень. Холодная, потому что от холодного источника. Свет отразился от воды или её груди и осветил шею и подбородок. На спине и плече у неё тёплый блик от тёплого источника света. Это не тень, т.к. свет идёт по прямой. Но даже если бы это была тень - она была бы ОТ ТЁПЛОГО ИСТОЧНИКА, и по отношению ко своему тёплому источнику она холоднее.
>>689258
Не нужно уметь рисовать, чтобы разбираться в теории рисования))
> Мерить не надо, нужно изучать перспективу и делать построение из кубов.
Странное заявление, я как раз утром пробовал из кубов строить, но пропорции всё равно очень ломались, просто в виде кубов, то таз слишком широкий то руки длиннее то шире то еще что.
Хотя так это намного заметнее, несомненно. Если я буду продолжать они поправятся? А то я немного дизморальнулся так как если от гестурок с бобами начинать всё не так плохо.
Он всё правильно сказал. Ты шуток не понимаешь?
>>689244
>Рефы
Реф, референс, reference, справочный материал - это изображения объекта, которые ты должен изучать перед рисованием этого объекта, чтобы узнать или напомнить себе, как этот объект выглядит.
https://ru.wikipedia.org/wiki/Референс
>Рéференс (англ. reference — справка, сноска) — вспомогательное изображение: рисунок или фотография, которые художник или дизайнер изучает перед работой, чтобы точнее передать детали, получить дополнительную информацию, идеи. Референсом могут быть фотографии человека в различных позах, фотографии только рук или иных частей тела, необходимые для изучения и отрисовки анатомии.
То, что у тебя - это просто каркасные человечки, изображающие положение частей тела. Гестурой не назвать, слишком уж деревянные. Ты их по фотографиям рисуешь или так, из головы?
>свои ненужные каляки
Не называй свои рисунки "каляками" и "ненужными". Не унижай себя, не занижай свою самооценку. И не пытайся вызвать жалость. Жалеть тебя мало кто будет, а вот критиковать и ругать - всегда желающих полно. Поэтому заранее готовься к тому, что кроме тебя никто тебя не похвалит. А если ты даже сам себя пугаешь, то есть ли смысл рисовать? Вот... Нельзя себя заранее ругать, тебя другие люди ещё часто ругать будут. Нужно хвалить себя. Искать в своих работах как ошибки, так и удачно получившиеся детали. Анализировать. Но не ругать и не унижать.
А как гуглить, чёт не выдает нихрена
>пробовал из кубов строить, но пропорции всё равно очень ломались
Значит ты либо не умеешь пока правильно видеть эти кубы в пространстве, либо слишком фокусируешься на их построении и забываешь о том, что должен был делать фигуру человека из них. Ничего, главное практика.
>если от гестурок с бобами начинать всё не так плохо
А ты "бобы" эти объёмно видишь? Или для тебя это просто пара плоских эллипсов? Смысл в том, чтобы видеть фигуру в пространстве, понимать, как перспектива влияет на её двумерную проекцию на экране. Тогда и пропорции будет проще соблюдать. Когда ты рисуешь руки и ноги "палочками", ты не видишь, куда они направлены в пространстве, только удерживаешь в своей памяти. Если изобразить их схематическими параллелепипедами или цилиндрами, то следить за пропорциями будет намного проще - уже не нужно помнить, что ты хотел изобразить, достаточно взглянуть и увидеть положение всех конечностей.
В идеале, конечно...
Потом, читал какие-то высеры от анонов, которые говорят, что мол рисовать по фану - это нахуй не надо, ибо ты только повторяешь свои ошибки и вообще это бессмысленно. Так вот, если впрямь уж это так бессмысленно, то заниматься этим резона нет, не спорю. Но ведь дрочи я одни кубы и не рисуя ничего отходящего от урока, я прям таки стану ниибаца оптимально прогрессировать? Я вот что-то сомневаюсь, и мне кажется эти рисунки "по фану" таки вносят свою лепту и вовсе не настолько бесполезные.
Два года дрочу, могу куб в кубе на кубе из куба в кубе во всех кубических и рыбных перспективах нарисовать, рисовать всё равно не умею и всё равно говорят дрочить кубы, потому что кубическое общество не понимает что даже если выдрачить все кубы это не научит рисовать, потому что после дрочки кубов надо дрочить всё остальное а не слушать дрочеров кубов. Иначе можно всю жизнь только и делать что дрочить кубы, и ничему кроме дрочения кубов не научиться.
Подпись - куб.
Тогда переходи на МОИ шары.
>>689421
Если серьезно, то нет объема, делай построение от простых фигур, посмотри анатомию черепа и т. п.
Кстати, зацените, нарисовал знакомую дефку летом, когда водки нажрался. благодаря алкоголю я втянулся в рисование,выпьем за это
Грани каждой поверхности должны сходиться к точкам схода на линии горизонта
Дрочи примитивные рисунки по 2, нет, по 3 часа! Тогда чего-нибудь добьешься.
Идешь в парк/метро, и рисуешь там любого, кто на глаза попадется, а не в комфортных условиях выдрачивай линии десятки минут
>>689545
Нубский совет от нуба, но попробуй стащить манекен у Лумиса или Хэмптона (или у кого понравится, Хамма например, архив с книжками есть в фак-треде). Мне помогало. Только конечности по первости лучше рисовать не цилиндрами как любят мастера, а коробками - проще крутить. У Вилпу есть что-то похожее, вот нашел.
> Нубский совет от нуба, но попробуй стащить манекен у Лумиса или Хэмптона (или у кого понравится, Хамма например, архив с книжками есть в фак-треде). Мне помогало. Только конечности по первости лучше рисовать не цилиндрами как любят мастера, а коробками - проще крутить. У Вилпу есть что-то похожее, вот нашел.
Какой в этом смысл? Он все равно по часу будет рисовать 3,5 линии. Пусть отводит на каждый набросок не более 5 минут
Ни во что я не смог, лол. Просто возюкал 3 часа с галавы и вот что вышло, кек.
>>689580
Ну, всмысле текстурные, я использовал 2 кисти: круглая с прозрачностью 50% и ту что я сделал сам точечками, типа под врос, чтобы волосы рисовать, в данном случае ее чтобы созвать такой-то эффект размазанного говна по воде использовал. Никаких других кистей не использовал.
Ну, так-то я рисую на бумаге лучше, лол. Ну вот серьезно, вся эта хуйня с планшетом мне дико неудобной кажется. Может размер не тот, но на A5 пиздецки неудобно все, сравниваю с рисунками на бумаге и плачу, там , кактак все легко, просто чувствуешь как линия строится штрих идет, такой-то контроль. А планшет - хуета. Но я когда пробовал краски начать использовать, осознал что так разорюсь, вот и приходится жрать кактус, чертыхаться, да пытаться привыкнуть. Хотя не только дешевизна конечно нравится, но и ctrl+z, слои тоже удобные штуки, но все равно как-то ну не то это ваше CG.
>нельзя представлять их объемными формами?!
Объёмными можно. Хотя в объёме аниме-девочка выглядит довольно жутко, особенно если представить её рядом с собой, т.к. слишком сильно отличается от человека, особенно анатомией головы. Получается лупоглазый пришелец с РЕН-ТВ, только не серый, а цвета кожи. Алсо на счёт материалов: аниме-девочка не из человеческой кожи, представляй её кожу как пластик или резину - отсюда равномерная заливка и жёсткие блики. Но это прекрасно, пластик и резина лучше кожи, ни у одной мясной бабы нет пластиковой кожи, а у аниме-девочек есть, поэтому заменять аниме-девочек живыми бабами - ересь.
>>689466
Спасибо.
Первым делом, естественно, будет основа, так что я начну:
1) Основы.
Простые фигуры, их построение и совмещение.
2) Перспектива.
Расположение простых фигур в пространстве.
3) Тон и светотень.
При этом не нужно забывать делать наброски с натуры, фотографий и чужих работ, чтоб тренировать глазомер.
Буду признателен, если кто-то еще что-то добавит, исправит мою писанину. Делаю эту памятку для себя и таких же рассеяных как я, которым трудно сообразить без плана, в каком направлении двигаться.
По своему опыту скажу, что наброски наброскам рознь. Делать набросок человека можно по-разному и разной продолжительности. Наброском можно развивать глазомер, да, но наброски жестовые имеют чуть другую цель. Как и наброски для постановки штриха.
Мне кажется, универсального плана нет. Очень много где хвалят книги Бэтти Эдвардс и Льюмиса, рекомендуя их самым начинающим. Мне вообще эти книги не зашли. Книга про правополушарное рисование требует выёбистые инструменты-самоделки, которые не знаю кто будет с желанием делать и в будущем использовать. Мне удалось найти прозрачный планшет, но рисовать с помощью него и рамочки было просто абсурдным занятием. Льюмис будто бы не имеет структуру в книгах адекватную. Из того, что я читала: одна книга про колбасных человечков, другая про йоба пропорции человека, что имеет смысл, когда ты имеешь уже десятки тысяч набросков. На начальном этапе точное расположение сосков на мужском торсе никакой пользы не даёт...
Это пример к тому, что универсального порядка нет.
>чтоб не прыгать от перспективы к анатомии каждые три дня
А зачем вообще? Перспектива изучается на примитивах. Потом на набросках отрабатывается. На длительных рисунках имеет смысл уже перепроверять по несколько раз себя. Без понимания перспективы нет смысла идти в наброски. Анатомию же имеет смысл изучать уже после уверенного понимания пропорций тела человека и умения ловить жест, что дают те тысячи набросков. Рассматривать мышцы детально нет смысла без этого.
(Я тебя не поучаю, просто захотелось выговориться...)
> Книга про правополушарное рисование требует выёбистые инструменты-самоделки, которые не знаю кто будет с желанием делать и в будущем использовать.
Да не то чтобы, это просто инструмент, я их скипнул, в итоге так разобрался, мне зашла и даже впечатлила, но правополушарное рисование оно для срисовывания и рисования с натуры и больше для психологического эффекта чтобы избавиться от привычки рисовать образами что в самом начале распространено, хорошая книга так то.
>Анатомию же имеет смысл изучать уже после уверенного понимания пропорций тела человека
Как выглядит набросок человека, уверенно понимающего пропорции, но не изучавшего анатомию (если не брать стикменов и кубомэнов)? Сколько смотрел всяких гайдов - там части тела имеют реальную форму, которую ты не сделаешь, не понимая откуда она берется. И это предлагается повторять.
>>689117-кун
Нужно понимать форму. Форму плюшевой игрушки, ствола дерева, шкафа. Не нужно разбирать подробно ботанику, чтобы словить объем ствола дерева. Чем уж отличается нога от того же дерева? Она не имеет форму идеального цилиндра и её форма меняется в движении. Как бы рисуя кучу набросков обнаженных людей и просто смотря на своё тело, постепенно можно прочувствовать пропорции человека. Ты смотришь как изгибается тело других людей, смотришь на своё. Как твоя нога крутится, какие изгибы имеет торс, на каком уровне локти и кисти.
Изучение анатомии требует данных базовых пониманий. Без них нет смысла разбирать мышцы и кости
По поводу того, как выглядит набросок -- я делала наброски около сотни в день. Суть набросков -- совершать ошибки и очень много практиковаться. Я не думаю, что демонстрация минутных набросков что-то тут дастт
Дваждую, у меня этого говна скопился воз и маленькая тележка. Храню все рисунки еще со школы, зачем-то от родителей даже привез то, что у них валялось. Но у некоторых людей нет таких загонов, один знакомый чувак просто взял и выкинул все свои старые рисунки твердой рукой, не помутивши взгляд.
Когда полнометражка?
Я не очень люблю давать советы. Себя считаю скорее нубом. Перечислю то, что именно по моему мнению сделано хорошо. (Сейчас будет графомания)
Есть книга "естественный путь к рисованию" (Николаидис Кимон). Из неё взята часть заданий для книги Бэтти Эдвардс "открой в себе художника". Но там нет возни к рамочками и псевдо-научной информации про правое полушарие. Она хардкорная. Имеет 25 блоков. Каждый блок делится на 5 частей по 3 часа рисования. Мне кажется, эта книга неплохо приучит к дисциплине и поможет набить руку. После неё будет куча набросков различного типа. И после неё нет страха делать ошибки и рисовать, потому что она даёт много часов практики с точными заданиями. Странно, что эту книгу мало вообще где обсуждают. Может, из-за своей хардкорности не каждому новичку она подойдет. Мне книга помогла выстроить дисциплину и не бояться рисовать то, что на первый взгляд кажется очень сложным. Автором этой книги выведен такой термин, как гестуры (жестовые наброски), которые обсуждаются сейчас многими американскими преподавателями. Кратко эти же гестуры обсуждает проко в курсе по этой ссылке: https://www.proko.com/figure-drawing-fundamentals-course/
Видела также гестуры в начале книге "Рисование Фигуры" (Майкл Хэмптон). Имхо, Хэмптона прям полным бегинерам ещё рано.
По примитивам очень хорошая информация у Торопыгина. Меня он смущает своей депрессивностью, но видео его хороши. Например, самое лучшее объяснение цилиндров было именно у него. У меня был преподаватель, который ебал мозги с различными ненужными мелочами, а в книгах информацию я находила поверхностную. Торопыга же кратко и по делу объясняет, перечисляя частые ошибки. Если внимательно слушать его видео, делая небольшой конспект, то вопросов вообще не будет. При этом ничего лишнего в видео нет. Но Торопыга нудненький. И тоже может не всем зайти.
По перспективе лучшая книга: Объёмный рисунок и перспектива (Норлинг). Небольшая книга с хорошими примерами. я изучала около чертежные книги про перспективе, но, имхо, они именно художнику на начальном уровне мало что дают
По базовым знаниям неплохой и простой курс: https://www.cgmasteracademy.com/courses/128-absolute-beginners
После него может зайти знаменитый Dynamic Sketching. (Но последние задания новичку могут показаться сложными и напугать)
По колористике хорошая книга "color" у Бэтти Эдвардс для новичков.
Чтобы прям весело и простенько было в рисовании человека, я бы зеленым посоветовала курсы Проко. https://www.proko.com/store-drawing-and-painting-resources/
Проко довольно просто объясняет. Ничего лишнего, всё по делу. У него же куча фотографий для натуры.
Ещё бы я советовала регулярно и много рисовать, стараясь изучать базовые вещи параллельно, но при это не душить себя. Мне Лумис не зашел вообще, хотя я читала очень много похвалы в адрес его книг. Какое-то время будто бы душила себя его книгами, пользы от этого мало. Николаидис, например, мне очень зашел, хотя наткнулась на него вообще случайно. Поэтому нет смысла себя насиловать литературой, курсами и кубами, если рисовать по ним не хочется. Постепенно изучаешь информацию и много рисуешь, находя так свой путь. На начальном этапе важно рисовать хоть что-то.
Все англоязычные курсы качаю с https://cgpeers.to/ Книги вк ищу
А зачем он эту пикчу растянул в стороны?
Разница по сути в форме нижней границы глаз. Она будет выглядеть полукруглой, если смотреть плюс-минус с уровня этих самых глаз. Если смотреть снизу, как на той картинке - будет практически прямой. Если мы смотрим снизу и видим полукруглую границу - значит, или аффтар не понимает анатомию лица (скуловых костей и щек фактически нет, вместо них плоскость да, да, в аниме стилистике это тоже учитывают), или глаза вылуплены так, что при взгляде спереди это будет смотреться дико.
В общем, кубы, перспектива, анатомия, и вот это вот хуё-моё. От этого помогает рисовать с реальных людей - но в нуботреде такое традиционно не принимают.
>Все англоязычные курсы качаю с https://cgpeers.to/
при переходе на сайт появляется надпись: Registration is currently Closed. (Currently invite only). кто-нибудь может прислать инвайт? не знаю как это работает
Блядь, хуй нориально сфотографируешь
А я как смотрю на реальную жизнь, на фотографии, да даже на другие рисунки - вижу просто тот же цвет, что и сам предмет, просто менее светлый и менее насыщенный, только в мультяшном стиле цвета прям реально заметно различаются.
Пожалуйста, объясните теорию на пальцах, а потом я и на книжки переберусь.
Попробовал поставить на экране область размером с планшет. Это отстой. Даже с моим планшетом почти А4 и 24" монитором мизерный размер, приходится все время таскать холст, в менюшки и тулбары лазить мышкой. Не верю что крутаны так страдают. Мне кажется что рабочая область не на полный экран это мем и троллинг.
>>689984
Круто, схоронил. Есть какой-нибудь паблос или страничка с работами?
>>688956
Черт дёрнул попробовать перерисовать позу, в итоге накалякал это дерьмо за 3 минуты, а над рукой мин 40 пыхтел, в итоге все равно страшно пососал ибо пришлось сильно упростить (и даже так плохо выглядит), а так хотелось ухватить это прижатое плечико и причудливый изгиб сустава, эх. И этот господин >>688988 вижу тож упростил, хоть и ловчее меня раз в 10. Не понимаю, почему это такое сложное место.
Бля, сорян за размер пикчи. Починился.
https://www.deviantart.com/panchuali
ололо диванон
У меня реально кровь из глаз щас пойдет. Как ты, блять, это делаешь? Как можно запороть простейшее построение? Ну как?!
мне уже начинает казаться, что это троллинг
Извиняюсь, чел. Постараюсь больше не совершать таких глупых ошибок. С губами просто не мог определиться до последнего.
Кубики - нихуя не основа академа.
Ты бы, если б в художку ходил, знал что там на кубики(это включая все объемные формы) отводится от силы месяц, и то если класс попался отсталых. Главное в кубах основы понять, а не это ваше выдрачивание. Аккадем, на форму в целом настроен, не только перспектива, важно все: форма, тон, композиция, плановость и куча других вещей. Кубы - это как буквы, блядь. И дрочить там ничего долго не надо, пойми где низ, где верх, что дальние объекты кажутся меньше чем ближние и прочитай про одна, двух и трехточечную перспективу. Все, блядь, иди дальше. Нет, сука, я тут уже 2й год сижу и вы все дрочите и дрочите кубы, а завершенки один-два человека пилят.
Возвращаясь к аналогии с буквами. Вот смотрите как это выглядит. Вот вы все тут собрались, решили стать охуеть какими писателями, кто-то стихи хочет ебашить, кто-то прозу, кто-то фанфики. Вот вы обрались. И, блядь, открыли прописи и буквы выводите. Ладно, вы не знаете как буквы пишутся, нормально. Но вот проходит год, два, вы все уже все помните, но вот тут, блядь, забыли у т штрих поставить и вообще почерк неоч, надо дальше буквы выводить. Как это приближает тебя к фанфику про дракона-пидораса? Да никак. Тебе нужно давно было начать про правила построения сценария читать, пытаться что-то писать самому, но ты дрочишь ебаные буквы. А в это время докторским почерком какой-то хуй, просто пишет себе, получая опыт уже в сценарии, керектер девелопменте, построении диалогов, ворлдбилдинге и т.д. вот, ты, блядь, закончил дрочить буковки, теперь у тебя прямо как в прописях, а тот чел уже продал 10 рукописей и по его книге снимают фильм, его дракон-пидро - кумир молодежи, а ты грызешь ногти, потому что ты-то придумал дракона-пидора раньше чем он, только вот ты решил буквы выводить, а не писать про него. Так вот, тут хотя бы чел с каллиграфией может что-то придумать, будет салфеточки подписывать, кек. Что вы с кубами-то дальше делать будете? Разве что учить других как кубы рисовать ПРАВИЛЬНО, хотя важно не тютелька в тютельку, а принцип понять и идти дальше изучать.
Сколько у тебя подписоты? Пусть даже в сумме на всех площадках? Сколько в среднем лойсов с твоих кубиков? Какой у тебя средний прайс за кубик? Берут ли твои кубики вообще?
Для примера, чел с этим рисунком - берет 50 баксов за него, у него на рисунках с шариками - не меньше 50 лайков. А ты продолжай топить людей своими кубами. Все же, блядь, должны стать принтером по кубикам.
Я-то знаю что это мем. Другое дело, что я вижу как некоторые уже почти 2 года не въехали в это и реально рисуют кубы, причем даже не добавляя цилиндры, шары, пирамидки, цвет, свет и прочее. А некоторые так вообще овалы, блядь рисуют, это совсем, как по мне, невиданный аутизм.
Потому люди, не понимают почему-то. >>689945>>689787>>689482>>687934>>689422 и это в последнем треде, который вышел больше разговорный. Если пройтись по прошлым, то там этих кубов еще больше.
Вообще, странно это смотрится. С одной стороны челы, что берут и сразу людей рисуют, не даже натюрмортиков не порисовав, вазы там, цветочки, с другой - почти исключительно кубы, несколько человек только к кубам что-то добавляют. А про композицию, так вообще никто и не слышал будто.
Училище это где тебя учат работу делать. Академия - хуй пойми чему учат, но все на пафосе, говорят про дедов и то как современные художники просрали школу, в конечном итоге 99,9% тех кто заканчивает академии, идя в них с целью прокачать скилл, чтобы рисовать роботов - едут кукухой и начинают деревеньки рисовать да церквушки. Это если про РФ говорить.
Да, для поступления и туда и туда - требуется одинаковый и довольно высокий скилл, как минимум надроченность хорошая, если ты не можешь гипсовую голову построить, умеешь правильно штриховать ее; из головы придумать дизайн супер-дупер пылесоса и натюрморт маслом/гуашью нормально сделать, то придется нанимать учителя, который конкретно к поступлению в конкретное учебное заведение надрочит, иначе - хуй там плавал, я знаю людей, что зарабатывают давно рисованием и 3 года уже не могут вступительные сдать, а почему-то хотят это сделать.
Чаво. Обязательно посмотри программу академий для начала, таких как Репинка, Глазуновка. Преимущество академий в том, что можно получить опыт работы в профессиональных мастерский и определиться с предпочитаемым жанром живописи в работах.
Училище хорошее сейчас найти трудно, потому что на них давно забили, а старые мастера наверняка умерли. Хорошие выпуски закончились на 2015 году.
>>690478
Людей. Кек.
Вообще, это кстати от кубов не сильно-то и отличается, только время на обучение и то что в отличии от куба на человеках проебы сильнее видны.
Другой вопрос, будет ли тебе интересно онили людей рисовать через год-два. Я вот сомневаюсь. В определенный момент захочится девку в какую-то интересную обстановку поставить, ебануть освещение крутое и чтобы ткань была не как хуй пойми что, а как ткань. И это обычно как раз натюрмортиками, пейзадами и всякими этюдиками да зарисовками дрочилось у тех, кто людей не сразу стал рисовать.
А вообще, рисование так-то это не про объекты в основном, а такое же решение задач, как и математика, только у тебя переменные это холст, композиция, перспектива и цвет со светом и ты сидишь - задачу решаешь, по тому как сделать все это так, чтобы смотрелось заебись: как расположить объекты на холсте, как поигаться с формой, чтобы смотрелось интересно, какие цвета подобрать, чтобы оно было живо и выразительно, при этом не кислотно. А какие там конкретно объекты - не так и важно, хороший художник и помятую пачку сигарет так изобразит, что все охуеют, а хуевый даже самый интересный в мире объект(драконий хуй, это для справки, нет ничего интереснее драконьего хуя) просрет всеми возможными способами.
Мне комментят в основном на бордах. На пиксиве тупо лойсы и фолловеры капают, на девиантарте вообще нихуя, если ты не как пидор ебучий со всеми коллабишься и в их сообщества не вступаешь, на твиттере - иногда комментят, но больше тоже тупо лойс-ретвитт. Короче, борды - лучшее место чтобы комментики почитать.
С конфочками проблема в том, что ты внезапно можешь обнаружить, то, что оказывается и рисовать особо не нужно, чтобы получить внимание, и вот, вы - конфа художников, в рейд идете за шмотом и в голосовухе спорите, кому какой шмот достанется, а рисуете только по праздникам или когда настроение есть.
вдохновился твой работой анон, немного поскетчил
Уровень детализации совсем разный. Когда у тебя ебало на всю площадь рисунка, то понимание формы, анатомии, строения и рендера должно быть намного выше, чем если просто маленькая голова на 100 пикселей. А в сцене с фоном иногда бывает достаточно просто несколько черточек ебануть. Все равно детали не разглядеть. Соответственно можно схалтурить. Мимо
>Пиздец ты лалка. Ты настолько червь пидор что поставил фотку вторым слоем тупо копировал цветовые пятна и типа стадил.
>Блядь и нахуй ты этим сюда насрал говно?
Да по этому я потерял интерес к треду, просидев пару месяцев и перестал постить. Кстати готов поставить полтосик что местные кубоебы не попробуют ничего больше кубов. Кто вообще блять начинает рисовать не с того что он хочет, а с кубов потому что ТАК НАДА?
Моя ставка на них короче
>С одной стороны челы, что берут и сразу людей рисуют
Ты неправильно рисуешь круги, вот гайд
Академик всю дорогу рисует на вытянутой руке от плеча, на а2 листе и тут короче решает рубануть шекелей с анона рассказывая как заебись учиться рисунку на клочке бумаги. А анон такой бляаа я увидел бога буду теперь рисовать онли 50 тыщ кубов в тетрадке вот в чем истина.
Никто кроме шизиков из этого раздела не станет брать твои рисунки и проверять сходятся ли точки схода идеально. Главное чтобы выглядело нормально.
>>690617
Это имеет смысл делать 1 лист если ты неделю не рисовал. И если над тобой не стоит учитель который будет тебе говорить говно переделывай то смысл совсем теряется.
>Почему портрет самое сложное?
Рисование в целом - это умение обманывать зрителя. Намазывать краски на плоский холст так, чтобы зритель видел перед собой будто бы трехмерные объекты.
У хомо сапиенсов распознавание образов сильно оптимизировано на распознавание лиц, поэтому рисунком лица зрителя обмануть гораздо тяжелее - нужно рисовать с большей точностью. Зритель с первого взгляда увидит все мелкие косяки - всякие свернутые набок носы, сползшие на скулу глаза и тому подобное. В других видах картинок с этим намного проще, ибо такой дикой переоптимизации на распознавание других образов у нас нет - поэтому пейзажи, например, можно хуячить совершенно абстрактными пятнами, и это будет смотреться нормально.
Я абсолютно уверен, что тот же автор спокойно может нарисовать какое-нибудь яблоко так, чтобы оно вышло заебись. А вот лицо нужно долго и уныло тренироваться рисовать, ибо сложнее обмануть зрителя.
Анон, Ван Гог постимпрессионист.
Импрессионистами были Мане, Моне, Дега и т.д. И все они учились в академиях, мастерских. Изучали всю графику вдоль и поперёк, прежде чем приступить к живописи. Уникальность импрессионизма заключается в том, что здесь художник работает на впечатление, но это не значит, что они не понимают анат и теорию цветоведения. У них был долгий и тернистый путь в салонах. Не обесценивай их труд. Изучи их картины, изучи символизм, технику, мазки и уже тогда задавайся вопросом. У тебя всё получится, анон.
Напишут ли голубую тень или нет, зависит от наблюдательности и осведомленности.
Впервые цветная тень появилась у импрессионистов, потому что они начали ходить на пленэры. Но разве не лучше знать как и что работает в определенные погодные условия/суток, чем долго искать пути решения, чтобы изобразить что-то реалистично.
Да, из-за таких комментариев, подобных твоим, импрессионизм долго не воспринимался в салонах и был подвергнут критике людей.) Видимо, ты не настолько осведомлен о том, что существует что-то кроме идеалистических идеалов эпохи возрождения.
Если тебе смешно это, может ещё похохочешь с лиц картин периода барокко?))
>>690501
>>690498
Вот, поэтому не хочу постить на пиксив ничего, когда вижу что куча милоты висит с тонной лайков без единого комментариия. Никто не напишет "вау, как мило, нафига ты такое рисуешь?", не придет обсудить дизайн персонажа или цветовую палитру, максимум запостят смайлик или пару эмодзи. На ДА хотя бы это есть (все же художники, а не просто зашли поглазеть на чужие рисунки), но мне кажется у единиц и не знаю как они этого достигли.
>>690507
Тут можно обсудить только технические вопросы, если криво нарисовал. Хочется общения но я не социофаг чтобы раскрутиться и набрать тонну подписчиков кто-то из которых может что-то скажет. А комментировать работы рандомов в надежде что они тебя заметят и напишут что-то в ответ как-то тупо.
Получается достаточно хуево. И как по мне, аниме-стилистика это что-то, где требуется предельная выдроченность, поэтому у меня от моих неидеальных рисунков обычно горит жопа. Когда черкаю что-то отвлеченная, всратость меня почему-то не очень смущает.
Аниме-стилистика это полный пиздец для меня, почему-то рисовать более реалистичный ебальник куда проще, чем осилить эту ебучую лопату. С понями хоть как-то задалось из-за того что я умудрился выдумать свой собственный манястиль и не вынужден копировать первоисточник или работы каких-либо художников.
Джек Хамм, 1, 2 "Как рисовать голову и фигуру человека", 3 "Как рисовать животных", не уверен что такая уж простая.
>>690769
Осилил реалистичную лумисоголову - осилишь и лопату, на две плоскости меньше. Склей реф из лопатки и мяча если сходу тяжело, потом привыкнешь и будешь прямо в голове его крутить. Самое сложное - это прикинуть как расположены глаза и выемка под них при разных поворотах, но тут все как в реализме. В "It's fun drawing people" есть хорошие картинки на тему того как лопатка выглядит в 3Д, а вид в профиль (на котором эта модель лажает) нужно запомнить.
Алсо лучше бы запостил пример что уже умеешь, а то может крутану фигню советую.
Ну я спокойно научился делать дизайн-макеты как только устроился на работу. Годик "продам гараж", потом визитки, верстка и дизайн книг, потом работа по брендбукам, и дале, далее.
Ну то есть если ты хочешьи прям тебе важно чтобы мы научились рисовать открой например фонд помощи художникам самоучкам, обеспечь задачами и плати зарплату, а до того момента можешь смело идти нахуй.
Даже вот с таким уровнем можно лутать бабки с патреона, ведь, внезапно, важен не скилл, а сторителлинх
Тут вообще кто-то хочет научиться рисовать просто потому что любит рисовать?
Тут тема такая.
Рисование это публичное искусство, равно как и музицирование на гитаре, как и актерское мастерство, как стриминг на ютубчик. Ты можешь сколько угодно доказывать что записал свои 200 видосов чисто для себя но это ложь. Ты можешь назвать это самовыражением, но выражение всегда кому-то адресовано?
Да, процесс приносит эстетическое удовольствие, но в конечном итоге все сводится к социальному одобрению. Это фундаментальный принцип коммуникации! Иначе зачем природа дала нам способы общения, мимику лица, голос и слух? (вот ты задумывался нахуя человеку мимика и голос?)
Рисование один из кажущихся простыми способов получения социального одобрениями, коммуникации. Будь ты хоть трижды бездарным червем, всеравно получишь отклик на том-же дваче.
Далее появляется вопрос как мне реализовать свою жажду самовыражения на поток, получать лайкосики и отклик, найти тянучку без отрыва на бесконечное желание покушать и поспать. Ты приходишь к логичному выводу "рисование должно стать работой".
ИМХО!
> Далее появляется вопрос как мне реализовать свою жажду самовыражения на поток
Если ты уже научился рисовать такой вопрос не стоит, тебе достаточно рисовать и пользоваться соц сетями, я ни разу не видел интересного но при этом безызвестного художника, если только ему самому известность не нужна и он в каком нибудь закрытом паблике на 100 человек свои рисунки выкладывает без подписей чтобы его еще и найти не смогли если захотят.
У здешних же анонов вопрос в том, как научиться зарабатывать рисованием, не умея рисовать.
Живёте в век когда вашу каракулю весь мир может увидеть, вам даже не надо сидеть под домом и пытаться втюхать портрет мимопроходящим бабкам.
Суть в непрерывной работе мозга, и в простом желании заработать бабла. Любовь к творчеству сама придет, или уже есть (т.к. ты уже рисуешь и хочешь этим заработать), а вот пожрать хочется прямо сейчас, и завтра тоже захочется и вот ты вновь задумался как бы заработать.
Ты весь день ковыряешь рисуночек, а что в итоге? А в итоге не хватает на автобус, а в понедельник еще на РАБоту. Мысли о том как классно будет прокачаться до уровня кротана и наконец не работать за гроши. Ведь каждая неделя работы растягивает путь до патреона на целых пять дней. И то на что уходит неделя у тебя растягивается на месяцы и годы.
Ребятушки, ребятки, ребяточки, короче не осилил я дорисовать до конца свой шидевр, наслаждайтесь чем есть
Хорошо, что ты стараешься, но ты просто копируешь, не осознавая, как и почему оригинальный художник рисовал ту или иную деталь.
Референсы нужно использовать, как подсказку, как ориентир, а не как цель для попиксельного копирования.
Пытаться идеально копировать есть смысл только при рисовании с натуры, а при использовании чужих рисунков лучше только пытаться понять логику автора, что именно и каким именно способом он пытался передать своими приемами.
Пы.Сы. Я и сам нуб, так что не слушай меня, если не хочешь.
>ты не за то схватился.
>Иди кубов дрочни лучше.
Меня, как человека, которого раздражает рисовать лайн, этот рисунок ввергает в панику.
А по делу, не хватает разграничения элементов по яркости. Все сливается в одну кашу - надо бы как-то выделить элементы. Например, арку отделить от окружающей текстуры - камни светлее, остальное темнее.
Символы эт вроде когда ты не можешь скопировать то что у тебя перед носом а рисуешь какое-то нубское гавно (глаза-рыбки и так далее). Полное непонимание формы и вообще игнор реальности.
Ну или сгалавы, как настоящий крутан из нуботреда, воспроизводишь такие-же символы, а не то что в реальности должно быть
кстати он добавляет цветной шум в черно-белые тона. учти это, когда будешь использовать пипетку. еще есть микс кисть но это вообще ебанина непонятная
выпил кофе
собираюсь весь день рисовать
Попробуй изображать ноги более квадратными формами, разворот будет яснее. При рисовании сгалавы очень полезно
Откуда ты знаешь насколько точно, если не видел оригинал? Лайн оригинала более кривой, я пытался исправить плавными линиями.
Мне нравится обводить, так умиротворяет. А свои скетчи с головы рисовать не умею, это надо нудно дрочить стикменов с идеальными пропорциями.
Рисование заключается не только в исполнении строгих линий. Когда-нибудь начинающий художник уходит от рисования геометрических фигур и приступает к изучению свободного мира. Ниже прикрепил графику Ильи Ефимовича Репина.
Как ты видишь, анон, здесь присутствует та самая "живая линия" - особенно это заметно на набросках. Плавность линий передает движения, где-то Репин специально делал некоторые элементы эскизно, чтобы подчеркнуть главное, где-то и вовсе обобщал. Если всё же коротко, то живой рисунок - это не только точность передачи увиденного и силуэта, но и целая эпопея техник: растушевка, сухая кисть, рисование плоскостью карандаша и etc.
Обрати внимание на последний портрет. Окружение и вовсе не проработано, но мы видим, как девушка утопает в подушке. Советую ознакомиться не только с творчеством, но и с книгой "Далёкое близкое", воспоминания самого Репина, где можно много что подчерпнуть. :)
Я их не открывал, если честно, анон, только как примеры нарыл.
Первая страница из книги "Академический рисунок. Мифы и реальность", автор Залегина Елизавета Владимировна.
Второй, не знаю, но взято с сайта http://russartschool.blogspot.com/2013/06/blog-post_3065.html
Зависит от расстояния,c которого ты смотришь на объект.Одну точку выбираешь сам,а другая определяется в зависимости от первой
Не усложняй ничего.Просто постоянно думать надо.Например вот так:есть начальная точка,нужно определить отрезок,который потом построит плоскость.Где вторая точка отрезка?Она находится леве,глубже и ниже,поэтому изменения произойдут по глубине Y,длине X и высоте Z.Задан отрезок,являющийся ребром неопределенной плоскости.Задаем третью точку.Она находится ниже второй и глубже,поэтому изменения пойдут по плоскостям Z высота и Y глубина,но ось X останется нетронутой,так как третья точка,задающая плоскость находится на одном уровне по x(не было изменений по длине).На словах может это и немного долго,но мозг-то быстрее думает,чем пальцы успевают печатать,так что это довольно изи
Всё что идёт за словами что надо постоянно думать. Думать действительно надо постоянно пока рисуешь, но вот всё остальное это какое то сектанство чертежников.
Может он про перспективу хотел написать потому что тот кит выглядит плосковато, но зачем всё так усложнять я ума не приложу.
сколько можно срисовывать, когда уже изгалавы будет получаться?
[>>690878]-кун
