Навык рисования улучшается за счёт бесконечной практики, изучения теории, применения теории на практике и так до бесконечности.
В треде иногда вкидывают ссылку на сервер drawpile(программа для совместного рисования) - неплохая возможность порисовать вместе с анонами.
>Стоит мне вкаты..
Да, стоит.
>Что мне делать для того, чтобы научиться рисовать?
Самое главное – рисуй. Рисуй что тебе нравится, как тебе нравится. В начале тебе будет казаться, что у тебя выходит убого, так и есть, и это норма.
Рисование - чрезвычайно сложный и комплексный навык, но главное на начальном этапе – выработать желание рисовать. Без этого никуда.
Нарисовал? обязательно выкладывай в тред, даже если это упражнения от бразильских программистов, есть шанс, что дадут какой-нибудь фидбек.
>Хочу универсальный супер гайд, чтобы через год в близзард.
Нет такого.
>Можно ли пользоваться референсами?
Нужно.
>У меня ничего не получается пять лет(5 часов) рисую, никакого прогресса и пора вешаться
Кинь свои рисунки, может какой-нибудь добрый анон вместо КУБОВ скажет конкретную ошибку, которую ты в упор не замечаешь.
>Как нарисовать идеальный куб?
1) Заходишь сюда https://www.handprint.com/HP/WCL/tech10.html и читаешь
2) Понимаешь, что тебе, скорее всего, на самом деле это не нужно.
_______________
собираем возможно полезные ресурсы
Надо понимать, что ни один курс, книга или видео рисовать не научит, знания и какие-то трюки подцепить можно, но практику это не заменит, так что не надо начинать изучение книжки/курса и думать, что вот пройду её и начну рисовать как авторнейм, так можно очень просто дропнуть рисование.
Но это не значит, что изучать теорию и чужой опыт не нужно.
коронавирусные книги для ленивых https://archive.org/details/folkscanomy_art
основы
drawabox lesson 0, 1 - тренировка руки, упражнение на текстуры тренирует навыки анализа рефа.
scott robertson how to draw глава 1 - организация рабочего пространства, ещё несколько простых упражнений, нужна толька ручка, линейка и пачка бумаги, остальные инструменты игнорируй. сама по себе книга конечно совсем не об этом, но легче сослаться на главу книги, чем перепечатывать все советы, указанные там
ctrl+paint unplugged ака traditional drawing - основные техники рисования: рисования того, что видишь и основ построения + пропаганда натюрмортов
The Vilppu Drawing Manual - первые главы про некоторые общие принципы в рисовании, не вредно почитать, даже если считаешь, что рано приступать к людям
перспектива
ernest norling perspective made easy - много картинок, мало текста, читается очень легко
https://en.wikipedia.org/wiki/Perspective_(graphical)
scott robertson how to draw глава 2 - терминология
https://www.handprint.com/HP/WCL/tech10.html - можно заглянуть сюда за дополнительной информацией
общее
The Vilppu Drawing Manual
scott robertson how to draw - описывает основные техники построения, проработав и разобравшись в которых, можно понять, как правдоподобно изобразить трёхмерную форму на плоском листе бумаге. при чтении этой книги нельзя бездумно копировать из неё рисунки, большинство построений нужно обдумать с точки зрения геометрии, что они означают и зачем они нужны.
http://scottrobertsonworkshops.com/h2dr/videos/ логин и пароль howtodraw
Dynamic Sketching от Пети Ханова (peter han) - есть на рутрекере, куча людей не осилили и дропнули рисование на "бобах" (органические формы с наложеным тоном, текстурой или контуром), из-за чего приобрёл зловещую репутацию. суть - рисуй много разных вещей, учись разбивать на примитивы.
drawabox - куча упражнений, разбитых на несколько уроков. переосмысление курса динамик скетчинг от питера хана (Dynamic Sketching)
канал moderndayjames - куча анонов(один человек?) советут его в треде, почему бы и не добавить
loomis fun with pencil - многие заглянув в книгу видят карикатурные рожицы и вешают клеймо "для тех, кто хочет рисовать в таком стиле". на самом деле эти рожицы служат для того, чтобы человек попрактиковался рисовать простые формы в пространстве, перед тем как перейти к основной части, которая понемногу рассказывает обо всём на примере карикатурного стиля, т.к. даже если ты обосрался с деталями, то это всё равно будет нормально выглядеть
Andrew Loomis - Successful Drawing - ещё одна книга обо всём, более подробная
Б. Додсон – Ключи к искусству рисунка - эта и последующая книги говорят о техниках копирования того, что видишь
Б. Эдвардс – Открой в себе Художника
канал FZDSCHOOL фенга - в основном про концепт арт, но много подкастов про довольно полезные для всех вещи, бывает полезно заглянуть и на сайт самой школы, посмотреть, как обучаются там.
кожанные ублюдки
The Vilppu Drawing Manual (набор видео, где он объясняет те же идеи, но более подробно: https://mega.nz/folder/RIx3TJxJ#_Nna8t01kPxENJ8KSzXqwg/folder/EUJHgKAZ)
Andrew Loomis - Figure Drawing for all it's worth
Э. Лумис – Рисование голов и рук, Обнажённая натура, некоторые считают, что у Лумиса много воды, некоторым наоборот за это он больше нравится, т.к. написано менее сухо, от чего просто интересно читать.
М. Хэмптон – Рисование фигуры, заслужил особую любовь у тех, кто дрочит гестурки.
канал proko на ютубе
Кстати для дроча набросков и гестурок:
http://reference.sketchdaily.net/ru
http://posemaniacs.com
https://www.quickposes.com/en
https://line-of-action.com/
https://vimeo.com/croquiscafe
google.com
Свет, цвет, покрас-лампас и всё вот это
С. Робертсон – Искусство визуализации (How to Render) (перед прочтением хорошо было бы освоить материал из how to draw, но значительная часть материала полезна даже сама по себе)
http://scottrobertsonworkshops.com/h2re/videos/ логин и пароль howtorender
Гарни Джеймс – Свет и цвет
https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=5805812 - переведенные курсы Сэма Нильсона, продвинутый уровень. В фак треде утонет и все забудут, а тут сохранится.
https://rutracker.org/forum/viewforum.php?f=1562 - постоянно обновляется, выкладываются переведенные курсы. Где то там лежит и курс по основам от Сэма Нильсона переведенный, также есть от Скота Итена по анатомии переведенный курс (который я считаю лучше всех в плане анатомии как таковой, а не рисования).
Для будущих опов:
картинки треда можно скачать с помощью dollchan extension tools (там будет кнопка в форме дискеты, когда наведёшь на иконку справа внизу после установки)
скрипт для коллажа на питоне3 (на 17 строке в кавычках указываешь имя папки, где лежат картинки относительно того, где лежит скрипт):
https://pastebin.com/My95jCnu
Прошлый: >>676028 (OP)
Почитал немного Хэмптона, Люмиса, парочку видосов на ютабе глянул. Сейчас беру пикчу на posemaniacs и ебашу гестуру смотря на другой моник, не ограничиваясь временем. Потом еще обвожу реф и смотрю где проебался и на что можно обратить внимание. Раньше совсем хуита получалась, сейчас хоть интересней рисовать стало.
>>679842
Форма мордочки непонятна. То ли подбородок треугольный и он съехал, то ли квадратный и это плохо видно.
>>679855
Когда срисовываю - отмечаю просто пальцами по монитору, потом протираю. Погрешность из-за толщины пальцев есть, куда уж деваться. С натуры это не прокатит, если только не научиться держать пальцы всегда на одном расстоянии от глаз.
Рисунок вроде и закончен, но все равно отдает чем-то вроде набросков... Все эти грубые линии, штрихи. Как добиваться похожего эффекта и не скатываться в говно? Прям очень заходит такая рисовка, как добиться похожего?
Такая вот мотивация, занялся рисованием вчера, обосрался пять раз с кубами, с кружками на столе. А сейчас вот решил лицо ебануть. Срисовывал изначально Апполона, ну, скорее использовал его как референс сколько там жиру и где, и какие тени бывают. В какой-то момент позволил себе не думать, а как бы работать рукой как оно ощущается. Вышло что вышло.
Не понимал вообще нахрена выкладывать на обозрение пока учишься, но теперь допёр — чтобы натыкали в проебы как котёнка прямо в место где именно мокро. Сказали где я вообще дно и вот.
Ребята, два дня практики, и ноль понимания что я делаю, сэкономьте мне, Христа ради, хотя бы месяц долбления в стену, навалите советов разнородных. Ещё хочу книг, если кто поделится буду счастлив и обещаю что пролистаю минимум.
По тону смотришь видосы на ютубе и практикуешься. Берешь любую вещь в доме, быстро скетчишь и пытаешься разобрать по тону.
С анатомией все плохо, ты ее вообще не чекал? Как минимум лицо (от бровей до подбородка) занимает +-половину головы в анфас. Глаза слишком большие, между ними расстояние в 1 глаз.
Так что начни с самых азов, делай линейно-конструктивные рисунки башки, разбивай на примитивы и все в этом духе, чекай шапку, подточи карандаши.
Если меня разбудят через тысячу лет и спросят, что происходит в нуботреде, я отвечу - кормят залётных
> По тону смотришь видосы на ютубе и практикуешься. Берешь любую вещь в доме, быстро скетчишь и пытаешься разобрать по тону.
Спасибо, займусь, думаю буду на кружку опирать колоду карт. Потом на стул положу стул. Или может наоборот.
> С анатомией все плохо, ты ее вообще не чекал? Как минимум лицо (от бровей до подбородка) занимает +-половину головы в анфас. Глаза слишком большие, между ними расстояние в 1 глаз.
Да, вообще не чекал, это третья голова в моей истории, наобум, остальные две были так, фигурки контурами детские.
> Так что начни с самых азов, делай линейно-конструктивные рисунки башки, разбивай на примитивы и все в этом духе, чекай шапку, подточи карандаши.
Спасибо большое. Это вообще широкий строительный карандаш был. Думаю возьму сейчас механический .5 мм.
И ещё вопрос вдогонку сразу, если я хочу пейзажи маслом по итогу делать, есть ли смысл учиться и уметь рисовать людей хорошо? Как вообще структурировать по времени? Сначала, как я понял, натюрморты "настольные", потом портреты, потом уже люди и потом пейзажи? Разделять, или время от времени делать разные рисунки?
Дрочить моменты отработкой, или брать числом чего-то законченного, где уже себя критиковать?
Механический не нада, лучше возьми парочку мягких и жестких деревянных карандашей, раз ты хочешь в тоне фигачить.
>И ещё вопрос вдогонку сразу, если я хочу пейзажи маслом по итогу делать, есть ли смысл учиться и уметь рисовать людей хорошо?
Смысла нет, но как практика лишним не будет. И никогда не знаешь, что будет в будущем. Подойдет к тебе такая красивая тянка, грит: 'о анон, я слышала ты хорошо рисуешь. можешь меня нарисовать? а я с тобой на свидание схожу', а ты по пейзажам..
>Как вообще структурировать по времени?
Ну, тут есть 2 мнения, - что нужно начинать с кубов и перспективы, или что нужно сразу рисовать что ты хочешь. Лично я за комбинирование времени, учебное на кубы, и для наслаждения.
>Сначала, как я понял, натюрморты "настольные", потом портреты, потом уже люди и потом пейзажи? Разделять, или время от времени делать разные рисунки?
Тут без разницы, структурировать это не надо, рисуй что хочешь
>Дрочить моменты отработкой, или брать числом чего-то законченного, где уже себя критиковать?
И тем, и тем. Нарисовал рисунок, кинул в нуботред и бравые аноны все расписали по фактам. Рисуешь это опять, учитвая предыдущие ошибки. Всегда пытайся прыгнуть выше головы.
>где уже себя критиковать?
Время от времени отходи от работы, смотри в целом, так всякие косяки станут видными; развивай глазомер.
Еще половину видоса Стива Хьюса про голову глянул, мне его метод горадо больше понравился чем у Люмиса. Буду короче дальше в голову вникать и гестуры дрочить.
Продолжаю. Ещё акварелькой порисовал впервые, сложновато, но доставило.
Не знаю, мб на фотке так вышло. Брал просто голубую краску отсюда, а кисточкой вот такой рисовал - ощущения конечно другие, чем от кисти.
>Как избавиться от желания избыточно детализировать волосы?
Попытайся их качественно залайнить, с толщиной линий и тому подобными эффектами. А еще лучще - от пятна нарисовать в такой же детализации.
Помнишь анекдот? 'Как будет "да ну его нахуй!!" - это только половина!'
Позиционируется вроде как для нубов, поэтому и ограничение во времени чтобы успеть самое важное и значимое отобразить, я пытался на сайте quickposes по 30-60 секунд наброски делать тоже не очень получалось.
Мне кажется для такого нужно хотя бы на 0,25 форму понимать, потому что у меня получалось суперстремно и плоско и я из-за этого тильтовал, щас вроде получше.
Я пытаюсь. Всё равно разные выходят. Словно с одной сиськи высосали часть мяса...
Скоро иду покупать планшет. До этого серьёзную технику самостоятельно покупать не приходилось.
Там нужно на месте просить проверить, рабочий ли он? Или они сами обязаны это продемонстрировать перед покупкой? Или там уже всё из товара и так 100% рабочее, и типа просто берешь, платишь и уходишь? Надо оформлять какие-то бумаги на гарантию, и всё такое?
Это всё глупо звучит, но я правда не знаю.
Не советую много тратить на это времени. Пусть все и говорят, что для нубов, я так не считаю. Нубы начинают тупо пытаться копировать фотку и рисуют плоские формы. А в гестурах нужно чувствовать объём, глубину. Т.е. если рука уходит вдаль, то не рисовать её короткой, а рисовать её реально уходящей вдаль. И линии должны идти не по контурам, а по плоскостям.
Всё это довольно сложно для новичков, поэтому советую смотреть курсы Vilppu и пытаться делать так, как он делает. Это научит и ощущению 3D и ощущению гестуры.
Рисую нерегулярно. Обычно в сумме 2-3 месяца в год рисования по 3-4 часа в день набирается (и так наверное 2-3 года). В последние 3 месяца пошло лучше всего, рисую стабильно каждый день по 5-6 часов в день.
Я считаю, что предыдущий опыт прокачал мой глазомер по большей части, но даже зная про принципы того, что нужно строить и чувствовать форму, а не копировать, я все равно слишком сильно опирался на контуры и копирование в 2D. А недавно пришло озарение, и всё пошло в гору довольно быстро.
Никуда не хожу, читаю много книг (Лумис, Хэмм, Хьюстон), смотрю разные курсы на NMA (советую больше всего начинать с фигур Хьюстона, а потом смотреть Vilppu).
Год назад (можно считать, что несколько месяцев назад, т.к. в этом году только с января до сентября не рисовал) было как на первой пикче. С сентября до текущего времени начал рисовать по 5-6 часов в день, и результат - вторая пикча.
Блять двач-помогач как исправить ебучий подбородок, что я сделал не так почему она выглядит будто съела горячий пельмешек.
Подбородок уехал влево, волосы будто мы смотрим сверху. Всегда делай построения, с ними то может быть криво, а без них вообще частенько пиздец если ты конечно не японец 300кк скетчей в минуту. Для лица делай крестик чтобы понять ракурс, для волос рисуй линию пробора либо точку, зависит от прически. Вот этот >>680318 адекватней всех пофиксил
>>680387
Проблема в том, что нет никакого четкого плана для самостоятельных вкатывальщиков... Как уже ответили, основы - это "кубы", то есть рисование геометрических фигур, которое даст тебе начальное понятие тона, перспективы и, конечно же, формы.
А так - читай шапку треда, там есть литература с которой можно начинать.
В факе всё есть, не нужно искать серебряную пулю, yadi.sk/d/PEsQTkaAmUKG5
План обучения кратко.txt
1. Линии: дуги между точками, прямые, ломаные, пластика и ритм штриха. Ритм как в музыке: повторяющиеся формы, их динамика, перетекание. Пример ритмов — лепестки в цветке или зубчики в расчёске. Пластика — повторить с натуры не сами линии как есть, а выразить их характерные особенности.
2. Простые фигуры, эллипсы, квадраты, глазомер, пропорции на плоскости, навык срисовки с натуры (пока как ксерокс), разбиения видимого на простые фигуры, формы и контрформы. Учиться видеть, соразмерять и соотносить каждую деталь с общим и соседями на плоскости и в пространстве.
3. Композиция линий и плоских фигур, форма, контрформа, пластика формы, светлотное соотношение, перекрытие, имитация тона штрихом/сеткой/растром и т.п. приёмами. Ключевые слова «формальная композиция»
4. Объёмные примитивы линейно, перспективные построения, пропорции в пространстве, аналитическое рисование объёмов с натуры начинается.
5. Композиция, врезки, светлотное соотношение пятен в объёмных фигурах. Построение и компоновка кадра, ведение взгляда.
6. Светотень, работа света в физике, подбор света для соблюдения ранее созданной композиции и светлотного соотношения.
7. Построение сложных объектов на основе примитивов (можно начать обрубовки)
8. Сложные гладкие формы (от обрубовок к черепу, скелету, экорше, гипсам). Лепка из пластилина или 3Д.
8. Цвет, художественная выразительность светотеневой среды.
9. Материал, текстура
Отдельно по человеку:
1. из примитивов + пропорции
2. обрубовки-экорше, кости, анатомия
3. гипсы, фоточки, позы (gestures, контурно, объёмами), композиции, многофигурные композиции.
4. полноценный реалистичный объём
5. с цветом, изучение тонких деталей анатомии, особенностей распределения цвета по материалам (волосы, кожа)
6. Анализ индивидуальных особенностей (едешь в транспорте, рассматриваешь людей, фоточки не годятся)
Важно помнить:
1. каждый пункт нужно учиться применять, как инструмент выразительности а не самоцель.
Как только начинается предметная композиция, нужно уже подключать к картинке замысел, историю, то есть подбирать композицию не просто красиво, а наиболее адекватно замыслу и истории, которые хочешь подать.
2. практики гораздо больше чем теории, но механическое повторение не прокачивает почти ничего.
3. узнал — сразу применяй
4. почти в каждом следующем пункте изучения приходится вернуться к предыдущим, что-то подтянуть, что-то обдумать и добавить, то есть пользоваться всем изученным ранее. Рисование вообще требует учёта сразу многих факторов и чем чаще применяешь, тем больше они будут полностью или частично смещаться в область интуитивного/автоматического или просто лёгкого.
5. Принцип сбора сливок. То что видит зритель в итоге должно быть лишь небольшим процентом от всей проделанной работы. 5 проб, одна итоговая, сотня мазков выглядит как десяток крупных, пять лет обучения выглядят как «сел и нарисовал за 15 минут» и т.д. — тогда это выглядит как МАГИЯ.
Я хз как можно самостоятельно по такому плану обучаться. Одно дело когда тебя дрочит препод, попутно указывая на ошибки. Другое дело когда ты хочешь рисовать персонажиков и делать "шоп была крута еще вчера", а вместо этого тебе предлагают дрочить какие-то линии и кубики, когда ты даже не понимаешь толком нахуя они нужны... Надо быть оч. упоротым чтобы такой режим обучения осилить.
>но механическое повторение не прокачивает почти ничего.
пиздежь и провокация
>>680386
основы понимание формы ака кубы. Но это все хуйня рисуй что нравится, смотри что у тебя хуево и старайся подтянуть, так и сам поймешь когда надо будет что кубы у тебя хуевые.
Искренне сожалению типам которые дрочат кубы на серьезных щщах
Ну да, и какого черта ты решил этим заниматься? У тебя странные проблемы, которые ногами растут из требований к себе. Ради зароботка или ради чего? Если бы ты получал от этого удовольствие, то либо уже давно рисовал, либо не задавался такими вопросами. Зачем тебе именно серьезное рисование? Куда ты спешишь и зачем?
В тридцатничек офк всё сложнее, мозги уже так не поворачиваются, энергии не так много, работка потрахивает, семейка и тугосеря требует внимания, поэтому тут никаких утешительных новостей не будет - всё хуево. Но прикол в том, что если тебе суждено стать серьезным художником, то ты не сломаешься даже при всех этих факторах, а если нет, то пизда.
Да это обычный отсталый уебан с психологической травмой на почве того, что его мамка шлюхой работает. Читать оно не умеет:пишет про поперечно-полосатую мышечную ткань, которая обеспечивает сокращение мышц и тут же говорит про сиськи, в которых не то что мышц нет, так они только из жира и желез и состоят
Короче отвечает тебе такой-же 30лвл чел.
Да хуй забей. Тебе свою жизнь жить нужно! Этих школьников миллионы а ты один, тебе их тяночек не трахать и их бабки не зарабатывать.
Получай удовольстве от себя и от жизни типа. Не позволяй экзистенциальному ужасу поселиться в тебе!
>Как вы справлялись с чувством, что слишком старые для вката в серьезное рисование?
у меня с этим было гораздо проще, я решил вкатится в рисование когда понял что все полимеры просраны и мне по сути без разницы чем заниматься дальше, все равно в жизни не добьюсь уже успеха, поэтому раз итог уже предрешен, то я решил заняться тем к чему всегда тянуло, но всегда отталкивал с мыслями "вот добьюсь успеха и потом буду заниматься рисованием как хобби", я это к чему: если ты хочешь достичь каких то реальных высот, то забудь тебе уже 30, если к этому времени ты не достиг чего то значимого, то уже и не достигнешь, другое дело если ты хочешь выйти на уровень заработка чтоб с этого как то жить можно было, то вполне сможешь, к тому же не обременен семьей и тяжелой работой, а то что есть куча людей у которых есть талант и/или они начали значительно раньше тебя, так это вся жизнь такая, ты не главный герой этой пьесы, такой же лузер как и мы все
А как ты 30 лет справляешься с мыслью, что где-то там есть сынки олигархов, которые с детства в золоте живут? Что где-то есть супер-красавчики 100/10, которым любая тня даст? Что где-то есть чампы БИ, способные с 1 удара послать на тот свет любого мимокрока?
Да просто забиваешь хуй и делаешь то, что тебе нравится, не завидуя другим. В чем-то кто-то всегда будет лучше чем ты, а в чем-то он же будет хуже...
Просто хуй забей кароче и прими мысль, что единственный с кем тебе нужно соревноваться - это вчерашний ты сам. Если сегодня в чем-то ты стал чуточку лучше чем был вчера - значит всё збс.
Покажи свои работы после двух месяцев обучения.
Да, если затрейшено, то мб такого уровня можно достичь, но через два месяца многие ещё не могут даже глаза на одной линии стабильно распологать или рисовать дальний глаз меньше другого, что уж говорить о пропорциях.
Гестуры пока с переменным успехом, не привык еще к двум минутам и получаются иногда инвалиды без рук, зато более менее выходят позы, на которые раньше даже смотреть боялся.
Требования индустрии. Профи не то чтобы удобно а их никто и не спрашивал просто исторически так сложилось, что в индустрии рисуют в фш. Сама программа для рисования не очень удобна: жрет просто абсурдно много ресурсов, имеет много ненужных фич, при этом в ней нет даже элементарных перспективных сеток.
Потому что можем и хотим!
>просто исторически так сложилось
>в индустрии рисуют в фш
Да вы заебали уже с этими маркетинговыми мантрами. Мало того, что речь скорее всего идет о 40летних дидах, которые кроме фш ничего знают, еще и никого конкретно в индустрии не называете, суки. Те же азиаты рисуют вразнобой кто на чем удобнее и выдают высокий уровень в своей индустрии, причем речь идет не о рандомных рисоваках из интернетов, а о мангаках с аниматорами, которые ебошат по 16 часов без выходных годами и не жалуются.
Я пару тредов назад пытался тут форсить канал BaM Animation, там два художника из Cartoon Network записывали туториалы заточенные под Фотошоп, подразумевая, что у них там все в нем рисуют.
Да та же Величко рисует в фш и все свои курсы затачивает конкретно под Фотошоп, подразумевая что у нее в студии все в нем рисуют. Можешь ещё докладчиков сиджиспик послушать.
Так что да, в индустрии рисуют в фш. А у азиатов как обычно своя атмосфера.
Я тебе с таким же успехом могу накидать японских книжек заточенных исключительно на ксп, это не о чем не говорит. Мне бомбит не с того, что ты форсишь конкретно фш, а с того что вы привязываетесь к одной программе, к одному инструменту, словно он магическим образом сделает тебя рисовакой.
Не сделает.
Рисовака умеет рисовать в любой программе, и в любой традихе, да хоть говном по асфальту. Сами принципы рисования универсальны, и от того что в программе ты будешь использовать размытие, а в карандаше тупо жирным пальчиком размажешь ничего принципиально не меняется. Это целиком и полностью вопрос удобства и личного выбора, но так то да, если все твое рабочее окружение работает в определенной технологии тебе придется под неё подстраиваться.
Кто вы-то? Я вообще в саечке рисую и ни за какой фотошоп не топлю. >>680619
>Сама программа для рисования не очень удобна
Просто в индустрии, по крайней мере в западной, основной инструмент художника - фотошоп, и отрицать это глупо. Я только это и хотел тебе доказать.
Тем, кто планирует рисовать у Величко или в CN, конечно, лучше учиться в фш. А если нет, то в чем удобно, в том и рисуй.
Найс, идеи ты точно схватывать можешь, а это значит, что мучиться в попытках вообразить что-то тебе не грозит. Мне выпадало "песчаный монстр в меланхолии", но воображение сломалось в попытках визуализировать этого самого монстра: разумная куча песка, голем или сфинкс? Или вообще Шаи-Хулуд?
Строй дополнительные линии.
Проведи под нижней границей сисек линию, и, если она сильно отклоняется от линий плечей и нижней границы ребер - есть какой-то косяк. Этот же прием стоит использовать и в построении остального тела, лица, и т.д. Везде много параллельных линий.
P.S. Да, сиськи иногда болтаются, и иногда даже в разные стороны - но этому должно быть какое-то здравое объяснение, видимое по остальной части арта, я пишу про спокойное их состояние.
А в чем бугурт с пикрилом? Эта работа изначально как дизайнерская давалась? Тогда все правильно написали. Вот если иллюстратор, то другое дело. Или за дизайнера должны придумывать логотипы, а он просто их визуализировать за 3 минуты будет? Что дальше? Концепт художникам будут выдавать концепты и китбаши, из которых ему просто пик собрать надо?
>Рисовака умеет рисовать в любой программе, и в любой традихе, да хоть говном по асфальту.
Безреф Исгалавы, ты?
>ты форсишь конкретно фш
Даун, ФШ - стандарт в студиях. Если ты на фрилансе чото-там мутишь-крутишь - рисуй в чем хочешь, а если работаешь в команде, то с тебя будут требовать ФШ, просто потому, что вся тима в нём сидит и хули они должны подстраиваться под одного анона?
>Рисовака умеет рисовать в любой программе
Еще раз кекнул с твоих маня-мантр. То-то, когда крутан пересаживается на другую прогу, он к ней привыкает только недельки 2 лол. Но ты бы и сам знал, как проги сильно отличаются по тому, как ведёт себя кисточка, по каким-то своим фишкам и приёмам, если бы ты РИСОВАЛ.
Покормил дауна-фантазёра
> Лумис
Оверрейт хуита, палю годноту
в теории то все так, вот только на практике все обычно иначе, поэтому советоваться с заказчиком и спрашивать чего он там хочет вполне нормально, ты ж не с первых заказов работаешь с топовыми компаниями где все по человечески, а не как в нашей большой деревне
сначала подрочить или порисовать?
>Безреф Исгалавы, ты?
Я, как узнал?
Не считается, потому что он сначала рисовал с рефами n лет, и основные рефы отпечатались на подкорке. Если любого анона заставить рисовать кисти рук десять лет подряд каждый день, то после этого ему разумеется не потребуется рефов на руки. Вот и вся магия изгалавы. Никто не рисует сразу анатомически корректно, или грамотно стилизовано, с пеленок.
лучше откатиться до чего-то менее сложного? Вот пару часов назад пришел в голову неплохой рисунок, но у меня будто сработал блок в голове и начало казаться, что не стоит даже пробовать заскетчить. В итоге нихера не сделал как обычно. Блять!
Порой у меня возникает безумная мысль представить, что может твориться в твоей отбитой нахуй башке, но потом у меня включается чувство самосохранения и осеняя себя крестным знаменем прогоняю этот пиздец из моей головы, дабы не отправить в полет в один конец мою итак изрядно протекающую крышу.
Вилппу милостивый, как же ты охуенен. Сжимаю за тебя свои склизкие щупальца, анон.
Чел. Ты давно не нуб. Ты настоящий состоявшийся художник, а мы здесь в той или иной мере учимся рисовать.
Про твой жанр даже в википедии есть. Так-что полагаю тебе нечего делать в нуботреде, тебе прямая дорога в критикотред >>549707 (OP)
Ар брют, или ар-брют (фр. Art brut — грубое искусство, здесь — необработанное, неогранённое искусство), — направление в изобразительном искусстве середины ХХ века.
Понятие ар брют было введено французским художником Ж. Дюбюффе (1901—1985) в 1945 году для обозначения собранной им коллекции картин, исполненных душевнобольными, детьми, внеевропейскими «дикарями» и примитивистами. Жан Дюбюффе, помимо личного воплощения концепции ар брют, выставлял работы упомянутых выше социальных групп. В 1945 году в письме к своему другу, художнику Рене Обержонуа, он впервые употребил в отношении картин из психдиспансера термин «ар-брют» — art brut, «грубое искусство». Он был твердо убежден, что именно такое искусство есть максимально честное и лишено налета стереотипов. Их работы несут в высшей степени спонтанный характер и практически не зависят от культурных шаблонов. В частности, ар брют не считается с конвенциями правдоподобия, живописной перспективы и условных масштабов, не признает разграничения реального и фантастического, иерархии материалов и т. д.
Пустите к себе ущербненького?
Интересует мнение по поводу светотени на конечностях. По форме они как позвоночник, с небольшими впадинами на месте "позвоночных дисков". Не уверен удалось ли передать это.
Источник света чуть левее центра.
Пустите к себе ущербненького?
Интересует мнение по поводу светотени на конечностях. По форме они как цилиндрический позвоночник, с небольшими впадинами на месте "позвоночных дисков". Не уверен удалось ли передать это.
Источник света чуть левее центра.
А что ты сделать пытаешься?
Имел ввиду типа такого.
Потому что новичку главное найти интересное в рисовании, а все остальное прийдет со временем.
Блядь, ну серьезно, давай я тебе пример с кодингом приведу. Вот представь, ты хочешь делать игры, решаешь научиться делать игры, а тебе еблан какой-то говорит: Нужно знать как процессор работает, нужно математику, нужно алгоритмы, языки, структыры данных, сверху архитектуры и петтарнов, и ты такой послушал его, начал все это учить, вместо того чтобы делать игры. В итоге 95% отсеются на первых этапах, потому что, внезапно, они игры таки хотели делать, а не эту муру учить, из тех кто не отсеялся, 95% никогда игру не сделают, а те что остались - сделают и поймут, что для того чтобы сделать игру все это было не нужно, при этом все эти знания не гарантируют хорошей игры.
А парралельно были челики, которые взяли гейммейкер/юнити, они делали свои кривые поделки, но им было весело, они в процессе все равно все то же самое изучили, но при этом поняли еще и как игры делать, завели знакомых людей, которые помогают им в том что они не могут, они через 5 лет обучения намного ближе к тому чтобы начать зарабатывать играми деньги, по сравнению с теми кто дрочил связные списки и олимпиадные задачки, и таки через 5 лет они с большей вероятностью могут не пойти круды делать дяде и в интерпрайз говне ковыряться, а идут спокойно в геймдев, либо благодаря связям, опыту и набранной аудитории - делают игры сами и живут на это.
Аналогия я думаю ясна. Ты можешь выдрочить кубы, перспективу, анатомию, а девочка, что с 12 лет тупо рисовала для своей группы ВК девочек няшных, собрала аудиторию, рисовала то что нравится - более мотивирована, потом она сама все что надо выучит, и кубы, и анатомию, если ей будет это нужно, в отличии от нубаса 25 летнего, который еще и не знает до конца, чего хочет рисовать, у него просто тупая мысля возникла: "А было бы круто научиться рисовать", но вместо того чтобы рисовать то что ему хочется(кто-то, блядь, хочет татухи рисовать, внезапно, ему кубы не уперлись особо, кто-то хочет машинки крутые и ему анатомия не всралась), он берет и дрочет нахуй не нужный ему аккадем, не до конца понимая, как это должно приблизить его к целе, в итоге - тупо дропает, ловит приступы выгорания и по полгода не берется за планшет и вообще страдает хуйней, пока та девочка все еще рисует, качается, потом он смотрит что она в 20 лет - охуенная пизда, которую все любят, а он - 33 летний хуй, который должен РАБотать, понимает, что рисованием он нихуя не заработает, что его охуенные кубы никто не купит - выпиливается нахуй из этого бренного мира.
Вот чтобы такого не было - нубам и не советуют сразу дрочить кубы. Лучше рисуй что нравится, в процессе будут возникать мысли: А я хочу глубины, я хочу такой-то стиль добавить, я хочу научиться ровные линии делать и т.д. и все будет нормально, так вот и нужно учиться, а хуев что уверены, что есть какой-то одни верный путь для всех - нужно слать нахуй, потому что нихуя так не работает, мозги разные, на разные раздражители по разному реагируют, кому-то похвала хуев из интернета дает мотивации на 100 часов дрочки кубов, а кому-то отсос какой-нибудь селебрити-бляди даже не заставит взять стилус в руки, потому что он НЕРИСУЙ впоймал и теперь он будет дрочить в ВОВ ближайший месяц и ему похуй на все.
1) делаешь ошибку;
2) исправляешь;
3) гото 1.
Другое дело, что это самый уебищный путь по соотношению время/результат, не у всех есть возможность аутично уперется в одно лишь рисование, сидя у бабки с мамкой на шее.
Рут 2
@
РИСУЕШЬ ЧТО НРАВИТСЯ
@
ВЫСИРАЕШЬ КРИВУЮ ХУЙНЮ
@
ЧИТАЕШЬ ЧЕ-НИТЬ ПО ТЕМЕ, СМОТРИШЬ ВИДОСЫ
@
ДАЁШЬ СОВЕТЫ В НУБОТРЕДЕ
спустя 10 циклов
@
РИСУЕШЬ ЧТО НРАВИТСЯ
@
ВЫСИРАЕШЬ ЧУТЬ МЕНЕЕ КРИВУЮ КРИВУЮ ХУЙНЮ
@
ЧИТАЕШЬ ЧЕ-НИТЬ ЕЩЕ ПО ТЕМЕ, СМОТРИШЬ ВИДОСЫ
@
ДАЁШЬ СОВЕТЫ В НУБОТРЕДЕ
Грамотно расписал, маладца.
>Потому что новичку главное найти интересное в рисовании, а все остальное прийдет со временем.
А что скажешь мне? Был у меня один интерес, который я и рисовал, который мог задрачивать, но потом уехал в депру и все, вялые попытки сделать хоть что-то приводили к дерьму соответствующего содержания, от грусных дисантников меня самого в итоге затошнило, а рисовать порядочную хуйню без просебятины я уже не мог. В итоге ваху я на дух теперь не выношу, слишком много факторов сошлось в одной точке. Что делать зацикленному аутисту, как найти новый интерес? Потому что рисовать начал именно из-за интереса и мне доставлял сам процесс, но теперь я в ступоре и 100500 книг/сайтов с советами ""как пошагово нарисовать хуйнянейм" не мотивируют.
Ты аутист просто.
Один рисует только мутации какие-то.
Второй рисует только школьниц на зеленом фоне с пустым ебалом,
Третий какое-то вахаговно.
Весь тред забит ноющими чуваками которые безуспешно "вкатываются в фурей", "в гестурки", "в гейдев" и в пресловутые "кубы".
Что это? Зачем? Похуй, главно рисовать кубыыы! Сап поцаны я бездумно нарисовал очередной куб, сап я бездумно прошел дравабокс.
Давно выходил с блокнотом в ближайший фудкорт? Когда в последний раз пытался понять сколько оттенков в твоей кружке?
Да. Ты полностью прав. Вахаговно я рисовать не хочу, потому что ебучая ваха заменила мне все и отбила руки. Я из тех идиотов, которому нужна идея и дроч будет часами. Фурри - ну нахуй, вот просто ну нахуй, даже бездумный дроч кубов лучше.
>Давно выходил с блокнотом в ближайший фудкорт?
Куда? Не троллю.
>Когда в последний раз пытался понять сколько оттенков в твоей кружке?
Она у меня прозрачная. Ты имел в виду "когда пытался воспринимать мир как художник и учиться чему-то без тупого дроча и рисования своей личной шизы"?
А зачем нубу такое дорогое оборудование? Выбор между айпадом и каким нибудь синтиком стоит тогда, когда человек этим профессионально занимается, ну, или по крайней мере когда у человека есть лишние деньги.
Да и тащемта граф планшет, холст, айпад - какая разница? На скилл они все равно не влияют
На экраннике рисовать приятнее, плюс не надо будет переучиваться, потому что такое рисование очень похоже на то, когда на бумаге риуешь. Ну и возможно будет стимул продолжать рисовать дальше в диджитале, но это чисто субъективно и мой пункт.
И вляет на скилл по-моему
1) Фудкорт - место в моллах, обычно на верхнем этаже где стоит куча столиков и куча павильончиков со жратвой. Люди там жрут, ходят, сидят, говорят и т.п. все настолько торопятся что им будет конкретно похуй на рисующего анонаса.
Плюсы: ты рисуешь "что-нибудь", динамичные позы, прокачка скетчинга, можно рисовать столы (аналог кубов), людей (аналог гестур). Скетчинг ОЧЕНЬ ВАЖЕН. Он качает умение видеть массы и строить композицию, т.к. художник это не архитектор у нас нет формул, мы ориентируемся только на глазомер и чувство композиции.
2) У кружки дохуялиард рефлексов. Разбираться с этим очень интересно и способно увлечь на сотни тысяч часов. Грубо говоря все что ты видишь на объекте это не сплошной цвет, а отражение света. Холодный или теплый свет падает на синий стол и отражается на коричневую кружку = кусок кружки покрашен в смесь синего и коричневого, на столе лежит красная ручка, ты подмешиваешь к коричневому немного красного и машешь кружку, в конечном итоге кружка будет выглядеть как настоящая коричневая кружка но при детальном рассмотрении состоять из кучи отдельных мазков.
Никаких айрбрашей.
Позу скопировал, еще по мелочи рефы брал для рук и волос
https://www.pinterest.ru/pin/618963542533734836/
Ах да, одна из моих первых работ.
Анон, я буквально такой же. Уже несколько месяцев "качелеобразно" рисую. То то не так получится, то воодушевляюсь от каракулей, то впадаю в уныние от действительно неплохого рисунка для моего уровня. Всё будет, всё придёт, не всё сразу. Начни с чего-то действительно простого. Если не хочется дрочить кубы 24/7, то можешь дрочить эти кубы, прорисовывая им текстуру или просто раскрашивая с учётом положения источника света. Потом перейди на построение всяких Лавкрафтовских сооружений с помощью кубов, а там и до манекенов недалеко. В шапке /pa/ есть пак книг, где есть всё, что тебе понадобится. Не хочешь читать - пожалуйста, милости прошу на трекер с тонной курсов на самую разную тематику. Только сразу с рисования анимешных девок в полный рост лучше не начинай, чтобы не разочаровываться постоянно, но процесс обучения можно разбавлять парой девок/голов в неделю, чтобы совсем не сгореть от постоянного самообучения. И помни, я тебя всегда поддержу.
никакой толстоты.
Ну все, чмоха, ищи запасное ебало
Не верно. Грубо говоря навык качается от вложенного чистого ресурса. К примеру можно взять жопочасы максимальной концентрации.
Пример:
Навык "Мамкин художник" стоимость 1000 XP
Ребенок может ебашить безостановочно тонну часов т.к. ему ненужно готовить, работать и вообще анально страдать по завтрашнем увольнению.
Но КПД у ребенка например 0,5ХП/час. Соответственно ребенку понадоится чистыми 2000 часов а с перерывами на сон например 3000.
Взрослый при высоком КПД например 1,5ХП/час(за счет опыта и насмотренности) по идее потратит на скил 670 часов но эти 670 чистых часов с перерывами на сон работу и посрать растянутся на все 9999999999.
Имхо
>от силы 6 часов в неделю
Обнял, такая же херня
https://www.pinterest.ru/pin/438045501262324652/
Лучше еще потрень наброски.
1) Правая нога.Если смотреть на ногу без ступни, она как-будто от туловища идет прямо вперед. Если посмотреть на ступню, она лежит на боку. При таком положении ступни нога, к ней ведущая, должна быть развернута в тазу в сторону, чтобы на боку лежала вся нога, а не одна ступня. Это либо перелом сустава, либо где-то несостыковка. Перелом сустава тоже не так выглядит.
2) Ступня в полтора раза больше, чем должна бы быть. Это ж миниатюрная няшная девочка, а тут у нее лыжи 45го размера.
3) Голова-лампочка. В принципе, я могу поверить, что такова задумка, но смотрится странновато. Конкретно я сейчас говорю о том, как волосы спереди нависают над лицом. Выглядит как огромный шарик волос, нахлобученный на анимешную лопату. Этот шарик стоило сдвинуть назад, он непропорционально огромен спереди.
4) Лицо в 3\4 повороте. Единственная часть, которая действительно удалась - левый глаз, и то потому что он не повернут. Все остальное деформировано, но неправильно. Чтобы посмотреть, как правильно, нужно или найти реф с этим персонажем в таком повороте и сравнить, либо долго и занудно дрочить реалистичные портреты, тогда это будет бросаться в глаза. Правая половина лица - отзеркаленная и деформированная копия левой? Сорян, это так не работает.
5) Лайн. Разная толщина линий - есть. Динамика толщины и цвета - есть. Осмысленность, разделение форм, аккуратность - нету. Могу порекомендовать вот этого аффтара навернуть: https://www.youtube.com/watch?v=3_1M48WURl0&feature=youtu.be
Давно не постил. Гестуры + скетчи в метро
Есть, но мне это довольно быстро надоело. Рисую анатомию интуитивно и по рефам, потому что на это не надо тратить много времени и напрягать мозжечок. Хотя, следовало бы доучить.
Хм. Я подумаю над этим. Скилл низковат, конечно, для гайдов, да и разжёвано всё уже каким-нибудь Nsio, например сотню раз. Но гайды из рисовача мне всегда нравились.
Дело не в скилле как таковом - в самом стиле изложения, сделано аноном для анонов: ирония, зачеркнутый текст, ключицы как руль и все прочее, охуенно же. И пикрил, приложенный тобой, из этой же серии. Это не дохуя какая прорисованная баба - это тупо звездочка с сиськами и пиздой, и тем не менее - все просто и понятно.
Ну это у тебя проблемы.
Когда рисуешь от руки ты качаешь скил ровных линий, плюс композицию там, видение масс и все остальное. Ты же запостил какой-то куб без целей и задач, просто голый куб нарисованный полосками с зажатым шрифтом. И даже его умудрился проебать.
Проблемы у тебя.
Сюда постят либо за советом, либо чтобы повыебываться.
Если ты запостил куб чисто повыебываться, то выебываться тут нечем, ты обосрался.
Если запостил ради советов, то хули выебываешься?
> Ты же запостил какой-то куб без целей и задач, просто голый куб нарисованный полосками с зажатым шрифтом.
Не, я его от руки рисовал. Это на челлендж 250 кубов от дравабокса.
Скинул чтобы что-то посоветовали, но параллельность линий я и так стараюсь проверять. Значит глазомер надо тренить, ок. Спасибо, зря быканул.
Плюс минус норм, задняя часть как всегда всралась. Какой по счёту куб и схуяли ты линии не продолжаешь для проверки?
Вот так чисто по заветам нуботреда, типа гестурили, рисовали по контрол пейнт и открывали в себе художника по бэтти эдвардс?
Скиньте их работы плз.
Сдается мне. Автор традишко-блядь.
А "грязный покрас" это классический подход к рисованию, фактически рисунки выглядят сложнее чем мои натюрморты но принципиально по способу нанесения не отличаются.
Если приблизить и лучше взглянуть на каждую деталь например на то как реализован свет от лампочки в конце коридора, или на клумбу, то можно понять что автор использует множество отдельных мазков.
Мимо местный хуй из художки за 22к.
Ну тут две абсолютно разные картинки. Первое это какая-то серо-фиолетовая возня без логики и сюжета, поэтому я не знаю как оправдать это уныние. Здесь просто все темное, логики у мазков нет, автор не знал что хотел сказать этой ебатней. Если у автора нет сюжета и идеи он не понимает что ему нужно выделять, с покрасом будет творится хаос, «грязь».
Вторая картинка имеет незамысловатый, но сюжет. Есть конкретное место (станция), конкретное время (зимняя ночь) и персонаж тоже конкретный. Автор знает что выделить, на что зритель должен обратить внимание. Если говорить о цвете, то все такое темное потому что ночь и выделяется на этом фоне только фонари и мобила, притягивая нужное внимание. Мазки тут вообще роли не имеют, но это просто жесткая кисть с блендером на конце и нанесение с приемами из живописи имхо.
Короче говоря: запрос у тебя нахуй не понятный, а если ты просто хотел сспиздить приемы покраса, то идея хуйня как по мне, пока ты не знаешь на какую совю идею ты хочешь его спиздить.
Очень мне нудобно, что на ПКМ и кнопку стилуса пипетка, а не ластик. Но даже гугл не помогает.
Сап Двач, я тяночка.
Кажется, дальний глаз уж очень маленький. Тут перспектива, конечно, сильная, но уж не настолько, чтобы объекты, которые друг от друга в двух сантиметрах, так различались в размерах.
Ну и пах как-то бросается в глаза. Кажется, правая нога должна большую его часть закрывать, а так это выглядит, будто у нее там яйца в правой штанине выпирают.
Бля, мне очень нравится вот эти работы, но я не совсем понимаю как так рендерить, в темных местах меньше деталей, много потеряных краев, и какие-то непонятные фокусы с цветом, очень интересно, есть идеи как это понять?
текстурные кирпичи портит мыло и явные мазки кисти, грибочки на деревре затенены не по форме, а так металл мне нравится даже понятно что металл
Джокира комментировать не буду, маячок стоит на горизонте лел.
По противогазу импрув есть, я думаю ты и сам видишь продолжай в том же духе
Общий совет клади тени по форме, и ебашь в 2-3 тона, мыло - хуита.
>>681894
а я еще хотел в анатомию, мда, до нее еще как до китая раком
Порисовал немного аниму. Понимаю, что многое всратое, но мне кажется, что выглядит не так криво, как раньше, да и душа появляется. Всё больше и больше мотивации учиться.
https://www.youtube.com/watch?v=kFwgfK1qP4U
Самое интересное, что на кадре который я срисовывал у Польнарефа тоже две одинаково вывернутые ладони, а заметил это я уже только после того как отправил пост.
Так что теперь это ВЫВЕРНУТЫХ РУК ТРЕД .
наверное единственное, что могу сказать: не пытайся сделать нарочито уродливо, тогда получается что-то приторное, старайся делать эстетичные элементы, определённые (чтобы глаз понимал, как именно соединяются элементы) переходы форм, корректную перспективу (смотри на грудь у левой девочки). ну и цвет всё легко может испортить, если переусердствовать
А Робертсон точно для ньюфагов? Какая-то куча нудных построений без видимого практического применения, во всяком случае, на ранних этапах. Я бы понял, если бы для каждого хитровыебанного построения дальше приводился конкретный пример, для рисования чего это может пригодиться, но так как-то уныло это дрочить. Я ж даже не уверен, что если вдруг будет возможность применить это на практике, я ее распознаю.
О вкусе судят по насмотренности.
Человек с хорошим вкусом в одежде = человек знающий и умело оперирующий модными тенденциями в одежде. Осмысленно подходящий к вопросу выбора гардероба на то или иное мероприятие. Гардероб такого человека способен подчеркнуть не только удачные черты внешности но и повлиять на атмосферу всего мероприятия.
Ну и предвидя кукареки про рамки.
Наличие "хорошего вкуса" вовсе не говорит что человек загоняет себя в рамки. Наоборот знание сабжа открывает перед человеком бесконечное поле для экспериментов недоступное васяну в адидасе. Казалось бы и то и другое одежда, но один выглядит как быдло ебаное, а другой за меньшие деньги как уважаемый человек.
Вывод я надеюсь ясен. Чем больше у тебя насмотренности, больше прочитанных книг, просмотренных фильмов, просмотренных картинок тем детальней и реалистичней твои рисунки. А если ты еще и оперируешь грамотно полученными знаниями, то у тебя "хороший вкус".
>Чем больше у тебя насмотренности, больше прочитанных книг, просмотренных фильмов, просмотренных картинок тем детальней и реалистичней твои рисунки. А если ты еще и оперируешь грамотно полученными знаниями, то у тебя "хороший вкус".
Ну да хорошая формулировка вкуса.
Какая связь между детальностью и реалистичностью и хорошим вкусом? У кого больше детальности и реализма, у Шилова или у Модильяни? Где хороший вкус? Бруклинские галеристы, выставляющие феминистское искусство в виде менструальной крови на полотне в тысячу раз начитаннее и насмотреннее любого пиздюшонка здесь. Готов принять их вкус?
Я много спорил про вкус раньше, поэтому не могу не вклиниться. Я во многом с тобой согласен, но здесь все далеко не так однозначно. Какая-нибудь старомодность может быть частью имиджа человека, намеренной или нет. Точно так же человек, который надел то, что ему нравится, особо не заморачиваясь, в определенных ситуациях может произвести на людей впечатление своей беззаботностью. Ну а всякие
>повлиять на атмосферу всего мероприятия
- это пушка, с которой я был бы осторожен. Атмосферу мероприятия определяют в первую очередь твои гормоны и предвзятости, а все остальное уже немного второстепенно. У тебя все охуенно, увидел на мероприятии человека в красивом костюме - ууу, да он молодец, атмосфера! У тебя все плохо, увидел на мероприятии человека в красивом костюме - бля, какой же он паблин-выпендрежник!
Далее: любая мода существует в определенном контексте, и если человек от этого контекста далек, это не делает его тупым и необразованным. Многие книги, фильмы и картинки создавались под впечатлением от какого-нибудь одного конкретного жанра и направления, а не всех сразу, и это не помешало им стать признанными и любимыми своей целевой аудиторией.
>>682306
Вот вам немножечко википедии.
Согласно определению Канта, вкус есть «способность судить о прекрасном»
Эстетический вкус означает наличие предпочтений и собственного мнения о конкретных объектах. Всеядность и неразборчивость означает отсутствие вкуса, причиной которого является недостаточность интереса к данному виду творчества (отсутствие художественного вкуса порождено недостатком интереса к изобразительному искусству, отсутствие вкуса в поэзии порождено недостатком интереса к поэзии и так далее).
Это шаблонная и неинтересная ситуация. А как на твое мировоззрение ляжет следующая ситуация: есть два разных человека, которые видят клише в фильме. Один критикует клише потому что ну это же клише, банально, в тыще фильмов было, не цепляет, сколько можно. А другой не смотрел эту тыщу фильмов и видит клише в первый раз, и оценивает его не с позиции абстрактной оригинальности, а с позиции того, какое место это клише занимает в конкретной истории и насколько круто оно туда ложится. Более того, даже находит этому клише аналогии в реальной жизни, рассуждает об этой клишированной ситуации, и в общем, искренне с ней резонирует. Значит ли это, что у второго человека "нет вкуса"? Но если я буду говорить с этими двумя людьми, от первого я услышу максимум сухое зашоренное "да это же клише лучше было сделано там-то и там-то потому что так сказал академик Вася, посмотри лучше эти фильмы", а от второго я услышу искренние впечатления и рассуждения об этом моменте, который произвел на него самого впечатление. И что, неужели человек, с которым интереснее вести разговор об искусстве, каким-то образом обладает "худшим вкусом" в искусстве?
>есть два разных человека, которые видят клише в фильме. Один критикует клише потому что ну это же клише, банально, в тыще фильмов было, не цепляет, сколько можно. А другой не смотрел эту тыщу фильмов и видит клише в первый раз, и оценивает его не с позиции абстрактной оригинальности, а с позиции того, какое место это клише занимает в конкретной истории и насколько круто оно туда ложится.
Я за второго, судить какую то деталь только за то что она стала клише глупо.
ты писал мне.
Очевидно второй вариант.
Когда тебе не с чем резонировать, ты не резонируешь. Выходит у второго чела есть определенный багаж иных знаний, образов в голове.
Условному гопнику никогда не понять очарования того или иного произведения т.к. ему не с чем сравнивать, у него никогда не возникало смежных переживаний.
Первый чел тупо зашоренный пидор с пересытившимся восприятием. Нелюблю таких.
>Эстетический вкус означает наличие предпочтений и собственного мнения о конкретных объектах
Т.е. субъективщина. Ты сейчас начал воевать сам против себя. Следуя из цитаты, достаточно лишь иметь собственное мнение и иметь предпочтения, чтобы обладать вкусом. Из этого следует вывод, что он есть практически у каждого, но он у него свой собственный.
А "дизайн" как раз таки подразумевает свод правил о том, как и что должно выглядеть, чтобы подошло ВСЕМ, т.е. потакание всеядности и отсутствию этого самого индивидуального вкуса.
>что он есть практически у каждого
Нет, многие следует не собственному мнению а тому как принято в общество, если большинству нравится этот фильм значит и они будут его любить, если большинство что то хейтит то и они это будут хейтить, так что есть куча людей без собственного мнения.
>Правил нет, есть устоявшиеся традиции.
Дизайн состоит из правил и принципов.
>Их можно нарушать, но с умом.
Можно делать что угодно, зависит от контекста.
Прикол в том, если ты делаешь что-то свое, что не вписывается в рамки общепринятого, это не значит, что у тебя нет вкуса. Это лишь значит, что ты у тебя нет вкуса, который бы соответствовал вкусу конкретного человека, который тебе об этом сообщает.
Это никак не отвечает на мои вопросы. Это определение из эпохи, когда искусство вообще было достоянием узкой прослойки высшего общества. Когда в нем была четкая иерархия, определяемая салонами и академиями. Когда не было поп-культуры, деятели которой намного влиятельнее в обществе, чем оперные дивы и академические живописцы. Сейчас искусство доступно всем. Любой кухаркин сын из пердюевки может через инторнет насмотреться и начитаться чего угодно и высказывать свое авторитетное мнение на любые темы.
Типичный аночик поглаживает свое ЧСВ, сравнивая себя с мифическими "гопниками в абибасе". Их не существует в арт-пространстве, да и в реальности почти вымерли, но на их фоне анончик огого какой эрудит и интеллектуал, анончику нравится такая точка отсчета. А если анончика сопоставить с людьми, у которых степени профессоров искусств Гарварда и Оксфорда и сотни прочитанных монографий? Вот они говорят, что Кандинский великий художник, а анончик смотрит глазками и не видит - где рендер, где реализм, где детальность, где вообще всё? Что будет делать анончик, признает, что его вкус не вкус? Или перейдет к фазе два, где выяснится, что снобы-элитисты тоже говноеды, а анончик снова на коне? В конце концов все равно придем к тому, что лично твой вкус лудше, потому что... потому что тебе так кажется.
>>682216
Бля. я получил удовольствие, может вместо мужиков мазать крипоту немного тоже
С добрым утром.
Ты доебался до частностей, если вчера я еще был готов написать какой-нибудь развернутый ответ то сегодня мне лень.
Я с тобой вполне согласен, ты просто не понял мною написанное доебвашись до частностей. Например "гопник" здесь это яркий известный всем образ, упомянутый кстати не в отношении чистого искусства, а как сравнение с человеком что хоть раз задумывался "-а вдруг мои туфли не подходят к треникам?"
Как то так.
Ненужно тратить ВСЕ время на дрочь, но нужно рисовать и параллельно ставить руку выполняя упраженения.
Это как разминка, как кирикаеши в кендо.
Есть дзигейко-"спарринг", а есть "кирикаеши" где ты просто оттачиваешь один точный удар"
Ты не можешь сказать нахой мне енти ваши субури с кирикаешами, я хочу сразу в октагон и контракт с UFC. Но тебе скажут сделай пожалуйста по 100 субури всех видов, постой в дзигейко и потом можешь на соревы с такими=же нубами а до патреона тебе как до луны пешком еще падаван.
https://youtu.be/JrTLNqbfrnw
https://youtu.be/ZaXzUze9UcY
С динамикой переборщил. Персонаж аж в спираль завернулся.
Торс мало того что сильно развернут, но еще и наклонен назад - герой точно куда-нибудь ебнется. А что с рукой (вернее, с обеими) - вообще неясно. Но динамично. Очень.
А по ткани я б помалевал еще по большому однотонному куску. Вообще таких однотонных кусков по сути быть не должно на картине.
А я то тут при чем? Я же ничего не сделал просто как обычно нажал блядь на иконку что бы запустить саи что бы продолжить рисовать а она не открывается и в итоге так и не нашел способа как запустить его кроме как удалить файлы с настройками, раз такой умный расскажи как можно убрать эту ошибку (файлики с настройками я конечно бекапнул пока искал способ запустить этот ебанный саи но если их закинуть обратно то саи очевидно не запускается).
Короче я тут вот что понял, пока стоял в душе поглощенный думами о безрадостном быте.
Времени нет, работа, пожрать, поспать, работа. Нет ни настроения ни сил рисовать. А ведь любимые мною авторы скорее всего так и жили до обретения популярности, а многие и после. Школа, универ, подработка, работа, все это отнимает силы, но в отличие от меня люди шли к цели и продолжали развиваться. И что-же я? Я то в этих условиях не рисую, а значит и к цели не двигаюсь, тупо топчусь на месте продолжая тратить ресурсы на безрадостное зарабатывание денег которые потом полностью спускаю на жилье и восполнение уровня серотонина. Заработал тыщу потратил тыщу, а к цели не продвинулся ни на шаг. И до тех пор пока я не вырвусь из порочного круга, мечты о собственной веб-додзе остаются для меня всего-лишь влажными фантазиями.
Пожалуй подумаю об этом завтра.
Да пиздос, с каких пор нерисуйство стало чем то постыдным? Рисование это же хобби, способ убить свободное время, а если у человека его нет? Все равно надо усираться и рисовать в ущерб учебе/работе? Ну, может так и надо, но если ты рисованием зарабатываешь. Помню в анимутреде вообще был поехавший который нерисуев за людей не считал лол, ну это смешно же.
Кстати справедливости ради должен сказать что благодаря рисованию я почти перестал играть и страдать хуйней. Типо появилось только два состояния - когда нет времени и я не рисую, и когда есть время и я рисую
Тогда любуйся ими делая стадики, если у тебя дохуя людей в позах - делай жесты, если рефы цвета, упрощай и делай цветовые стадики, попытайся понять что в рефах привлекательного, проанализируй и тогда ты будешь любоваться своими рисунками у которых не было никаких рефов
Щас расскажу как я овладел цветом, это было довольно просто.
Тебе нужен цветовой круг и решить что у тебя будет за вариант, моно (примерно один цвет), контраст (два противоположные), триада (три цвета равноудаленные или примерно удаленные друг от друга), тетрада (четыре цвета), дохуяда (много говна), аналогия (несколько цветов примерно в одной позиции).
Делаешь тоновый рисунок, затем делаешь сверху слой с вариантом наложения color, он не будет менять тон, но будет менять цвет и его насыщенность (насыщенность и цвет находятся в зависимости от цвета, самый светлый это желтый, синий самый темный). Заливаешь например двумя цветами чтобы они были не слишком насыщенными (походи пипеткой по моему пику), затем тыкаешь насыщенным места привлечения внимания или просто целесообразные, на моем пике это область под носом и уши, так как кожа полупрозрачна и свет проходя через кожу становится насыщеннее и теплее. Если ты сделаешь много насыщенного везде то картинка станет истеричной и на нее будет сложно смотреть, такая херня сработает с логотипами и постерами рок групп, если везде будет примерно одинаково ненасыщенного то будет слишком однообразная по цвету картинка, поэтому нужны места насыщенные и ненасыщенные в пропорциях 10/90 или 10/30/60. Прикол в том что восприятие цвета меняется в зависимости от окружающего цвета (с тоном тажа херня), красный на фоне зеленого будет еще краснее, поэтому тебе не нужно делать кровь насыщеннее, просто ебани зеленоватого окружения, точно так же на теплом лице необязательно глаза делать синими, достаточно сделать холодными серыми и из-за контраста с теплым лицом серый будет выглядеть синеватым. Цвет изменяется от цвета освещения и своего собственного цвета предмета, как правило если цветной свет падает на объект, то по мере затухания цвет переходит от цвета света в цвет объекта, частая ошибка это ебашить чисто белый на бликах, такое сработает только если ты хочешь показать тени и поэтому сдвигаешь весь тон выбеливая цвет света до белизны. В тени всегда есть отпечаток окружающего цвета, так как если тень видна, то туда уже проникает свет и цвет вместе с ним, так что в тени объекта нужно находить оттенки цвета окружения, особенно в отраженном свете. Когда подбираешь цвет руководствуйся ориентированием на относительную теплоту (красный насыщенный-горячий, синий - холодный) относительно остального цвета, и тон. Чтобы подобрать цвет тебе нужно примерно понимать какой тон у тебя будет и как изменяется его температура, температура зависит от самого оттенка и насыщенности и все они тоже зависят от тона, поэтому очень легко подобрать цвет на тоновом рисунке
Рисую рисую, только не бейте.
Азаза!!111
Можно ли начать учиться сразу на планшете в саи или обязательно бумагу, карандаш и попер?
Говорят что можно, но вот я начал что-то осознанное выдавать только с преподом, только в художке и только с натурки на большом А2 планшете. Ну то есть до этого сидел теже вопросы задавал.
Нет я не могу нарисовать аниме тян. И рука сразу встала куда нужно, и 100% вопросов кроме "как перестать бухать" сразу отпала.
Под углом? В художке этому не особо учат. Учат стоять на расстоянии вытянутой руки от мольберта, а инструмент как-то сам ложится в руку наиболее удобным способом. Ибо как ручку его держать становится физически больно.
Когда планшет вертикален ты держишь карандаш как угодно но не как ручку. (пикрил), когда красишь то держишь кисть как ручку почти т.к. близко стоишь к мольберту.
На граф планшете удобно как ручку.
Да хоть ногой. Похуй.
Как удобно так и рисуй.
То что какая-то тетка на ютубе с умным ебалом рассказывает о держании карандаша это как попытка научить людей срать, но не рассказать что срать нужно сидя.
В итоге анонасы задумываются над тем что их вообще не должно колышить и на всякий случай срут стоя.
Лол, щас моя племянница ходит в художку и я кое-то заметил.
Во-первых дети тупые и учат медленнее, и им еще головы захламляют школьными предметами, а сами они не очень знают чего хотят, не имеют ресурсов чтобы купить норм пеку и планшет к нему, не могут в бизнес и вообще пиздец кароче зеленые. А ты уже взрослый, ты уже точно знаешь что именно тебе нужно изучить и практиковать, у тебя есть конкретная точка в которую нужно бить, ты можешь сфокусировать свои силы, а не просто рисовать всякое и не развиваться. У тебя есть работа и твои риски меньше, чем у молодого парня который только выпустился из художки
"Доп. образование для творчески настроенных сорокалетних аутистов и просто бабок привыкших рисовать по номерам по дисциплине Рисунок+живопись"
В мастерской ставим мольберты, натюрморты и три часа "ебашим кубы". Учимся линейно конструктивному изображению, учимся находить композицию, строить композицию и т.п.
(пикрил я сейчас по памяти накидал последний натюрморт который строить будем, время накидания 1 минута) потом на это наслаивются измерения отношений, предметов друг к другу, к краю листа и т.п.п. на след занятии дострою его и буду тон накладывать штрих там все дела.
На живописи >>681761 тоже самое только к построению там меньше претензий, но дохуя к пониманию цвета, за большинство рисунков в треде меня бы препод взъебала т.к. тупо плашечными цветами ебашат и размазывают.
ну хуй его знает, мне кажется пора опять рисовать обрубовки
Не могу понять, как в видосе умудряются сохранять постоянную влажность бумаги, у меня она сохнет за минуту, в итоге краска начинает полосить при попытке наложить еще слой. В итоге высыхает и получается фигня как на фото. Плюс сильно поблекла, тогда как в видео картинка остается контрастной. Что я делаю не так?
филиал нуботреда Дискорд.гг/Xhrhj2G
Пикрил скетч, 8 месяцев рисовача, 6 из них на курсах, 5 из них активного ежедневного дрочева, 20 лвл. Последние месяца 4 дрочил скетчинг каждый день в среднем по часа 4 в день. Аноны которые думают что в зрелом возрасте без таланта могут в рисовач, не обманывайте себя, даже с интересом, практикой и курсами если вы родились без задатков, то можете даже не пытать удачу. Олсо, курсы неплохие, время есть, и дома никто не трогает, условия практически идеальные, дрочил теорию про пропорции средние линии и прочее говно, но в этом смысла чуть более чем нихуя, ибо без восприятия в 3д и глазомера тут делать нечего, не помог даже академ рисунок с дрочевом кубов. Такие вот дела, пойду в маркет охранником, всех благ. Без прогресса дрочить рисовач дальше не вижу смысла, на таком же лвле были сои скетчи и 3 месяца назад Аноны у которых есть прогресс - не сдавайтесь, у вас все выйдет